Kino we Wrocławiu

Czy rodzinne chrzciny mogą zamienić się w arenę jeszcze większych starć niż ślub? Oczywiście! Jeśli w jednej sali zamkniemy Wandę, Małgorzatę, Tadeusza i Andrzeja – a do tego dodamy nowych, nie mniej barwnych bohaterów – to gwarancja wybuchowej mieszanki. Po spektakularnym sukcesie pierwszych dwóch części – „Teściowie” i „Teściowie 2” podbiły serca widzów i krytyków, trafiając do czołówki polskich hitów kinowych – czas na kolejny etap rodzinnej wojny! Reżyserem filmu ponownie został Kuba Michalczuk, twórca pierwszej części hitu. „Teściowie 3” to gwarancja emocjonalnego rollercoastera, błyskotliwych dialogów i humoru, który trafi zarówno do fanów pierwszych dwóch części, jak i tych, którzy dopiero poznają rodzinne perypetie bohaterów. Tym razem bohaterowie spotykają się z okazji chrztu wnuczki. Wanda (Izabela Kuna) i Tadeusz (Adam Woronowicz) organizują uroczystość, na którą – niechętnie – zapraszają Małgorzatę (Maja Ostaszewska) oraz jej przyjaciółkę, psychoterapeutkę Grażynę (Magdalena Popławska). Wydawałoby się, że gorzej już być nie może… Ale do Polski wraca Andrzej (Marcin Dorociński) i nie jest sam. Chrzciny w teorii – piękna, ciepła, rodzinna uroczystość. W praktyce? Pole bitwy, na którym nikt nie zamierza ustąpić.

Poznajcie Carey’a, miłego gościa na krawędzi załamania nerwowego. Przed chwilą przyjął najcięższy cios – jego ukochana żona Ashley zażądała rozwodu. Leżący na deskach, rozsypany w proch Carey musi szybko znaleźć sposób na pozbieranie swojego życia do kupy. W nadziei na dobrą radę odwiedza zaprzyjaźnione małżeństwo Julie i Paula, którzy od lat żyją w szczęśliwym, otwartym związku. I tu przychodzi olśnienie: skoro Ashley go już nie chce, a Paul i Julie nie hołdują wierności, po co daleko szukać pocieszenia, skoro można znaleźć je w ramionach pięknej … Julie. Plan wydaje się wprost idealny i wszystko układa się nadzwyczaj przyjemnie do chwili, gdy wybucha emocjonalna bomba. Paul dostaje szału, gdy odkrywa, że jego piękna żona świetnie się bawi z jego najlepszym przyjacielem. Z kolei Carey wciąż nie może zapomnieć o Ashley, która bez skrupułów korzysta ze świeżo odzyskanej wolności. Życie całej czwórki pogrąży się w chaosie, jeśli nie odkryją wreszcie o co tak naprawdę chodzi w miłości.

Życie Ivy (Olivia Colman) i Theo (Benedict Cumberbatch) na pierwszy rzut oka wydaje się być spełnionym snem: zawodowe sukcesy, udane małżeństwo, cudowne dzieci. Jednak gdy kariera Theo zaczyna gwałtownie podupadać, a zawodowe ambicje Ivy rozkwitają, między małżonkami wybucha zaciekła rywalizacja podszyta skrywanymi od dawna pretensjami. Państwo Rose to nowoczesna reinterpretacja filmu z 1989 roku pt. Wojna państwa Rose, opartego na powieści Warrena Adlera.

Czy związek z długim stażem oznacza kres namiętności, czy może dopiero wtedy rodzi się prawdziwa bliskość? Ilona Ostrowska i Piotr Adamczyk w pełnej humoru historii o parze, która próbuje na nowo rozbudzić pożądanie i poznać swoje pragnienia. Film inspirowany przebojową sztuką teatralną „Seks dla opornych” autorstwa Michele Riml, która podbiła serca milionów widzów w całej Polsce, to wzruszająca opowieść o odnajdywaniu się na nowo, odkrywaniu swoich potrzeb i sztuce kochania, która nie ma terminu ważności. Basia (Ilona Ostrowska) i Grzegorz (Piotr Adamczyk), małżeństwo z 25-letnim stażem, zmagają się z rutyną i gasnącą namiętnością. Ich życie intymne stało się przewidywalne, a rozmowy o pragnieniach i fantazjach dawno zeszły na drugi plan. Zdeterminowana Basia postanawia działać – namawia męża na weekend w ekskluzywnym hotelu SPA i uzbrojona w poradnik „Seks dla opornych” próbuje rozpalić dawny ogień namiętności. Nieoczekiwane spotkanie z młodym i pewnym siebie Maksem (Mikołaj Matczak), szefem Grzegorza, i jego spontaniczną, seksowną partnerką Domi (Helena Englert) sprawia, że ich pobyt nabiera nieoczekiwanego tempa, pełnego napięć i pokus. Czy ten wyjazd pomoże im na nowo odkryć siebie i przypomnieć, na czym polega sztuka bycia razem?

reżyseria: Kordian Kądziela Polska/ komedia/2025/93 min. W oczekiwaniu na kinową premierę prezentujemy finalny plakat naszej docenionej w Polsce i nagrodzonej za granicą produkcji. Będzie akcja, humor, szczypta fantasy oraz zacięta walka na miecze i o względy pięknej szkolnej koleżanki. „LARP. Miłość, trolle i inne questy” to dopakowana akcją przezabawna komedia w reżyserii twórcy serialu "1670", Kordiana Kądzieli. W obsadzie znani i lubiani z serialu Netflix: Martyna Byczkowska, Bartłomiej Topa, Michał Balicki, Andrzej Kłak, a także Andrzej Konopka, Edyta Olszówka i Filip Zaręba. „LARP. Miłość, trolle i inne questy” to fabularny debiut Kordiana Kądzieli, reżysera hitowego serialu „1670”. Światowa premiera filmu odbyła się na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Montrealu. Jego twórcy zdobyli tam nagrodę za najlepszy scenariusz. Niebawem „LARP. Miłość, trolle i inne questy” zaprezentowany zostanie w ramach Konkursu Głównego podczas Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni i powalczy o Złote Lwy. Film zakwalifikował się też na wiele innych krajowych i międzynarodowych festiwali – m.in. International Film Festival Schlingel (Niemcy), The Children’s International Film Festival of Wales (Walia), Hurghada International Youth Film Festival (Egipt), Universal Kids Film Festival (Turcja) czy Austin Polish Film Festival (USA). Do kin w całej Polsce produkcja trafi już 17 października. LARP to terenowa wersja gier RPG, której uczestnicy wspólnie tworzą i przeżywają opowieści spod znaku magii i miecza, wcielając się w wybrane przez siebie role. W tym niesamowitym, wymyślonym świecie Sergiusz jest prawdziwym herosem – męskim, dzielnym, niepokonanym. W świecie rzeczywistym – już niekoniecznie. Sytuacja chłopaka komplikuje się jeszcze bardziej, kiedy w technikum pojawia się nowa uczennica – piękna Helena, w której Sergiusz zakochuje się od pierwszego wejrzenia. Niestety dziewczyna zaczyna kolegować się z grupą popularnych uczniów. Sergiusz czuje, że w starciu ze szkolnymi trollami ma nikłe szanse na zdobycie serca Heleny. Wszystko zmienia się, gdy niespodziewanie odkrywa tajemnicę nastolatki, a do miasta przybywa sławny autor bestsellerów.

Wzruszająca i zabawna komedia animowana o tym, że nie taki potwór straszny, jak go malują. Poznajcie Koszmarka i ekipę jego potwornych przyjaciół o gołębich sercach. Miły typek o imieniu Koszmarek jest jednym z wielu potworów stworzonych przez zwariowanego profesora w mrocznym zamczysku na szczycie wyniosłej góry. Robi co może, by chronić swych potwornych przyjaciół przed uprzedzeniami mieszkańców pobliskiego miasteczka. Gdy w okolicy pojawia się podupadający cyrk z ekscentrycznym Dyrektorem na czele, Koszmarek po raz pierwszy w życiu stanie oko w oko z człowiekiem! Dyrektor zapragnie zrobić z niego gwiazdę swojego objazdowego show. Koszmarek jednak zamiast straszyć ludzi za pieniądze, spróbuje się z nimi zaprzyjaźnić. Niestety ich strach ma wielkie oczy, szczególnie gdy odkrywają, że w zamku roi się od najróżniejszych „kreatur”.

Po czternastu latach odsiadki Anker wychodzi z więzienia z jednym celem: odzyskać zrabowaną fortunę. Problem w tym, że łup ukrył jego brat – Manfred, który dziś przedstawia się jako John Lennon i dryfuje we własnym świecie zaburzonej tożsamości. Dla brutalnego, impulsywnego Ankera krucha psychika Manfreda to pole minowe – a zarazem jedyna droga do celu. Na tropie zaginionych pieniędzy bracia trafiają na ekipę osobliwych wyrzutków, którzy zamiast pomóc, tylko komplikują sprawy. Aby odzyskać fortunę, Anker musi reaktywować legendarny zespół The Beatles – bo tylko John Lennon zna miejsce ukrycia łupu. Nagrodzony Oscarem reżyser Anders Thomas Jensen po raz kolejny udowadnia, że w duecie z Madsem Mikkelsenem tworzy filmy kultowy.

Zainspirowana prawdziwą historią poruszająca przygoda byłego prezentera telewizyjnego i młodej dziewczyny Lilly, którzy nieoczekiwanie łączą siły, by uratować i zrehabilitować grupę osieroconych kangurów na pustynnych terenach Australii. Lilly to mieszkająca w Australii bystra i kochająca naturę 11-latka, która dzięki pasji swojego ojca zafascynowała się zdumiewającym życiem okolicznych kangurów. Pewnego dnia dziewczynka spotyka na swojej drodze Chrisa – prezentera pogody z telewizji, zaliczającego najbardziej pechowy czas w swoim życiu. Mężczyzna znajduje przy drodze potrzebującego pomocy kangurka i razem z nowo poznaną Lilly postanawiają ocalić zwierzaka. Wspólnie rozpoczynają pracę nad ratowaniem i rehabilitacją osieroconych kangurzątek w odległym zakątku Australii. To przedsięwzięcie zmieni życie obojga bardziej, niż mogliby się tego spodziewać.

Vincent Vega i Jules Winnfield, dwaj zawodowi mordercy na usługach gangstera Marsellusa Wallace, odzyskują należącą do ich szefa tajemniczą czarną teczkę. Marsellus zleca Vincentowi opiekę nad swą młodą, intrygująca żoną, Mią. Gangster przekupuje też boksera Butcha Coolidge'a, każąc mu przegrać jedną z następnych walk. Butch przyjmuje pieniądze, ale decyduje się na podwójne oszustwo. Po odzyskaniu czarnej teczki Marsellusa Wallace i zabiciu młodych złodziei Vincent i Jules zabierają zakładnika, którego Vincent przypadkowo zabija strzałem z pistoletu. Całe wnętrze samochodu oraz twarze i ubrania Vincenta i Julesa spływają krwią.

Punktem wyjścia tej znakomicie skonstruowanej komedii jest spotkanie w luksusowym hotelu w Wenecji pary oszustów – Gastona Monescu alias baron La Valle i ślicznej Lily Vautier. Rodzące się między nimi uczucie skłania ich do szczerych wyznań, w wyniku których wychodzi na jaw, że parę tę łączy nie tylko miłość, ale i profesja. Oboje trudnią się bowiem kradzieżami. Postanawiają zatem połączyć siły, by zdobyć pokaźną część fortuny pewnej bogatej wdowy. Fałszywy baron bez trudu zyskuje zaufanie kobiety, która czyni go swoim plenipotentem. Lily zostaje z kolei zatrudniona jako jej sekretarka. Wydaje się, że wszystko sprzyja realizacji złodziejskiego planu… Inteligentnie poprowadzona komedia, o której sam reżyser mówił, że jest to najlepszy film, jaki wyszedł spod jego ręki.

Arcade kontra konserwa! Kiedy grupka młodych miłośników gier wideo prowadzi swój ulubiony salon gier, wszystko kręci się wokół joysticków, beatu i dobrego funu. Ale ich beztroska zostaje zagrożona przez lokalnych zgredów, którzy chcą zamknąć „źródło zepsucia”. To klasyczna komedia lat 80., w której neonowe kolory, synthowa ścieżka dźwiękowa i idiotyczny humor mieszają się z nieskrępowanym erotyzmem i niekończącym się slapstickiem.

Greg Sestero (Mark z „The Room”) w trzeciej części nieistniejącej serii slasherów stworzonej przez ekipę ekipę 5-Second Films. Bractwo Delta Bi to świątynia testosteronu, piwa i idiotyzmu. Ale kiedy ich imprezowy raj zamienia się w rzeźnię, na scenę wkracza Motherface – morderczyni w masce, która wygląda jakby uciekła z taniego VHS-a z wypożyczalni z 1987 roku. Zaczyna się klasyczna masakra w lesie: piwo leje się strumieniami, krew tryska fontannami, a każda śmierć jest bardziej absurdalna niż poprzednia. „Dude Bro Party Massacre III” to pastiszowy majstersztyk – udawana trzecia część nieistniejącej serii slasherów, nakręcona przez ekipę 5-Second Films, która postanowiła złożyć hołd wszystkiemu, co w kinie grozy było głupie, tanie i cudownie przesadzone. Film wygląda jak zapomniana kaseta VHS, którą ktoś znalazł na strychu obok starych „Piątków, trzynastego” i „Koszmarów z ulicy Wiązów”. Obraz specjalnie postarzały, dźwięk zgrzyta, a fabuła? Im mniej sensu, tym lepiej. W środku tego szalonego chaosu jest wszystko, co kochają fani kina klasy B: pijane bractwa, koszmarne efekty specjalne, przesadnie poważna narracja i żarty, które są tak głupie, że stają się sztuką. W obsadzie m.in. Patton Oswalt, Greg Sestero (czyli Mark z „The Room” – oczywiście, że tak!) i Andrew W.K., a całość to niekończący się festiwal gore, testosteronu i metahumoru. To nie jest film, to stan umysłu – jakby „Piątek, trzynastego” i „Straszny film” miały dziecko po nieudanym wieczorze w akademiku. Krwawy, absurdalny, niepoprawny i cudownie samoświadomy. „Dude Bro Party Massacre III” to czysta radość z kina, które nie zna pojęcia wstydu.

Zapraszamy na niepowtarzalny seans w ramach Klubu Filmowego Perspektywy, podczas którego obejrzymy poruszający i wielowarstwowy film „Prawdziwy ból” (A Real Pain), dzieło napisane, wyreżyserowane i zagrane przez Jessego Eisenberga, w którym to wraz z Kiernanem Culkinem wcielają się w role kuzynów, przemierzających Polskę w hołdzie ukochanej babci – a przy okazji stawiających czoła trudnej przeszłości, przeczuwanej i obecnej jednocześnie. David i Benji, dwaj krewni o zupełnie różnych temperamentach – jeden neurotyczny, sprawdzony przez życie, drugi swobodny, impulsywny i niespokojny – wyruszają do Polski na turystyczno-pamięciową podróż, w trakcie której odwiedzają miejsca naznaczone Holocaustem, a także rodzinne korzenie, które zbudowała ich babcia. Ich wzajemne napięcie, niekiedy ledwie skrywana tęsknota, a czasem desperacka potrzeba porozumienia, splatają się z oglądanymi zabytkami, muzeami i krajobrazami, tworząc opowieść, w której historia zbiorowa i emocje osobiste piętrzą się i oddziałują na siebie jednocześnie. Dlaczego ten film warto zobaczyć? Humor i melancholia idą tu w parze – film nie szuka moralnych lekcji, lecz pokazuje turystyczną podróż przez ból przeszłości w sposób zwyczajny, absurdalny i autentyczny, co nadaje mu niezwykłą siłę przekazu. Błyskotliwe kreacje aktorskie – Kieran Culkin jako Benji i Jesse Eisenberg jako David tworzą duet, w którym napięcie i emocjonalna szczerość mają swoje źródło w osobowości i reżyserii, co zyskało uznanie wielu krytyków. Film wielokrotnie nagradzany – „Prawdziwy ból” został wyróżniony nagrodą Waldo Salt za scenariusz na festiwalu Sundance i otrzymał liczne nominacje i nagrody, w tym w kategorii aktorskiej dla Culkin’a. Łączy przeszłość i teraźniejszość w rzeczywistym krajobrazie – zdjęcia autorstwa Michała Dymka, historyczne tło i dyskretna ścieżka dźwiękowa budują klimat refleksji i emocji. Widzowi zostaje przedstawiona relacja, w której dwoje mężczyzn, choć łączy ich krew, musi nauczyć się patrzeć na siebie oczami drugiego – w cieniu miejsc, w których historia pozostawiła trwały ślad; w przemilczeniu, który niesie więcej niż słowa; i w chwili, gdy podróż ku pamięci staje się podróżą do wnętrza siebie. Informacje praktyczne Bilet: 15 zł – dostępny w kasie Centrum Kultury oraz online na biletyna.pl Kup bilet online: [link] Tytuł oryginalny: A Real Pain, reż. Jesse Eisenberg Czas trwania: około 90 minut (film z 2024 r., koprodukcja Polska–USA)