Kino we Wrocławiu

To zuchwała, absurdalna historia o tym, jak Minionki podbiły Hollywood, zostały gwiazdami filmowymi, następnie straciły wszystko, uwolniły straszydła, aby ostatecznie zjednoczyć siły, aby spróbować ocalić planetę przed chaosem, który same wywołały.

Joe i Angela są małżeństwem z kilkunastoletnim stażem. Z pozoru ich związek wydaje się wręcz wzorcowy: zgodne, spokojne życie w porządnej dzielnicy, udane dziecko, niezły status materialny. Jednak pod powierzchnią kryją się wzajemne pretensje, drobne konflikty, a przede wszystkim nuda i rutyna. Gdy pewnego wieczoru Joe i Angela zapraszają na kolację parę tajemniczych sąsiadów, swobodna i przyjacielska rozmowa zaczyna zmieniać się w pełną dwuznaczności grę. To, co dotąd skrywane, wychodzi na jaw, a niewypowiedziane pragnienia ducha i ciała zaczynają nabierać niebezpiecznie realnych kształtów. Czy obie pary pójdą dziś spać we własnych łóżkach?

W piwnicy salonu meblowego pojawia się przejście do przerażającego, równoległego świata. Jeden z największych fenomenów internetu, obejrzana ponad 100 milionów razy seria filmów grozy, wkracza na wielki ekran. Kane Parsons znany też jako Kane Pixels, który jako 16-latek stworzył serię internetowych filmów grozy, przedstawia jeden z najbardziej oryginalnych i przerażających horrorów ostatnich lat. Gdzieś obok naszego świata istnieje inny, równoległy, nieskończony labirynt pozornie pustych korytarzy. Módl się, by tam nie trafić. Nominowani do OSCARA Chiwetel Ejiofor („Zniewolony”) i Renate Reinsve („Wartość sentymentalna”) w filmie studia A24 („Hereditary. Dziedzictwo”), które znów przekracza gatunkowe ramy horroru.

To opowieść autorstwa Homera uznawana za jedno z najważniejszych dzieł literatury zachodniej. Opowiada o podróży Odyseusza, króla Itaki, który musi stawić czoła licznym wyzwaniom próbując wrócić do domu po wojnie trojańskiej. Powstała już niejedna ekranizacja klasycznego dzieła Homera, ale tym razem film nakręcony zostanie w technologii IMAX i będzie pierwszym tak nowoczesnym podejściem do "Odysei".

Robin Hood (Hugh Jackman), który do tej pory wiódł życie bandyty – naznaczone przemocą, krwią i cierpieniem – pogodził się z tym, że każda kolejna bitwa może być jego ostatnią. Jednak los pisze dla niego inny scenariusz. Ciężko ranny trafia pod opiekę tajemniczej kobiety (Jodie Comer) oraz poznaje bezbronną dziewczynkę, której grozi śmiertelne niebezpieczeństwo. Stając w jej obronie, przekonuje się, że walka o niewinne dziecko może być jego najważniejszą walką – walką o odkupienie.

Kiedy futurystyczną metropolię spowija tajemnicza mgła, na wolność wydostaje się śmiercionośna i nieuchwytna istota, z której ręki giną młode kobiety. W tym czasie amerykański żołnierz wyrusza w pełną grozy odyseję, by ocalić swoją córkę z Piekła. Na swojej drodze spotyka młodą kobietę zmagającą się z własnymi demonami, która próbuje odnaleźć zaginionego ojca.

„Vaiana” to film aktorski wytwórni Disney będący reinterpretacją nominowanego do Oscara animowanego hitu pod tym samym tytułem. Opowiada o przygodach dziewczyny, która na wezwanie Oceanu po raz pierwszy opuszcza rodzinną wyspę Motonui i udaje się w niezapomnianą podróż, by ratować swoje plemię. Reżyserem filmu jest Thomas Kail („Hamilton”) uhonorowany nagrodami Emmy i Tony.

Bear (Michael Johnson) platonicznie zakochany w swojej przyjaciółce Nikki (Inde Navarrette), chce zdobyć serce ukochanej i postanawia spełnić swoje marzenie za pomocą taniej zabawki spełniające życzenia „One Wish Willow”. Zabawka naprawdę działa i chłopak otrzymuje dokładnie to, o co prosił, ale wkrótce odkrywa, że niektóre pragnienia mają mroczną, złowrogą cenę.

Film „MARTWE ZŁO: OGIEŃ” to nowa przerażająca odsłona serii, którą zobaczymy w kinach 10 lipca. Po stracie męża kobieta szuka pocieszenia u teściów. Spotkanie rodzinne zmienia się w zgromadzenie z piekła rodem. Okazuje się, że przysięgi, złożone za życia, trwają nada po śmierci.

Two Ideologies: One truth, One thirst for control. A child's fear ignites a former police officer into a battle far beyond personal revenge

„Vaiana” to film aktorski wytwórni Disney będący reinterpretacją nominowanego do Oscara animowanego hitu pod tym samym tytułem. Opowiada o przygodach dziewczyny, która na wezwanie Oceanu po raz pierwszy opuszcza rodzinną wyspę Motonui i udaje się w niezapomnianą podróż, by ratować swoje plemię. Reżyserem filmu jest Thomas Kail („Hamilton”) uhonorowany nagrodami Emmy i Tony.

Seria filmów Straszny Film (Scary Movie) została stworzona przez Marlona Wayansa, Shawna Wayansa i Keenena Ivory'ego Wayansa. Keenen Ivory Wayans napisał i wyreżyserował dwa pierwsze filmy. Marlon Wayans i Shawn Wayans napisali scenariusz i zagrali w pierwszych dwóch filmach. Twórcy nowego filmu mają nadzieję, że ponownie rozbawią widzów w 2026roku. Komedie z serii Straszny Film na początku lat 90-tych zarobiły na całym świecie ponad 896 milionów dolarów. Film z 2000 roku, był jednym z najlepiej zarabiających horrorów. Otwarcie filmu wyniosło 42,5 miliona dolarów.

Gdybyś dowiedział się, że nie jesteśmy sami, gdyby ktoś ci to udowodnił, czy byś się przestraszył? Universal Pictures przedstawia film autorstwa Stevena Spielberga. W filmie „Dzień Objawienia” występują: zdobywczyni nagrody SAG i nominowana do Oscara® Emily Blunt (Oppenheimer, Ciche miejsce), zdobywca nagrody Emmy i Złotego Globu Josh O’Connor (Challengers) zdobywca Oscara® Colin Firth (Jak zostać królem, seria Kingsman), Eve Hewson (Siostry na zabój) oraz dwukrotnie nominowany do Oscara® Colman Domingo (Lincoln). Scenariusz na podstawie opowiadania Spielberga napisał David Koepp, który wcześniej współpracował ze Spielbergiem przy scenariuszach do filmów z serii „Park Jurajski”, oraz „Wojna światów” czy „Indiana Jones i Królestwo Kryształowej Czaszki”. Łącznie filmy te zarobiły ponad 3 miliardy dolarów na całym świecie. Koepp napisał również scenariusz do filmu „Jurassic World:Odrodzenie” z 2025 roku. Producentami filmu „Dzień Objawienia” są pięciokrotnie nominowana do Oscara® Kristie Macosko Krieger oraz Spielberg z Amblin Entertainment. Producentami wykonawczymi są Adam Somner i Chris Brigham. Steven Spielberg jest jednym z najbardziej utytułowanych i wpływowych twórców filmowych w branży. Jest reżyserem takich hitów: jak “Szczęki”, „E.T.” seria "Indiana Jones" i "Jurassic Park". Jest trzykrotnym zdobywcą Oscara®, w tym dla najlepszego reżysera i najlepszego filmu za „Listę Schindlera”, która otrzymała łącznie siedem Oscarów® oraz dla najlepszego reżysera za „Szeregowca Ryana”. Jego ostatni film „Fabelmanowie”, otrzymał siedem nominacji do Oscara®, w tym za reżyserię, najlepszy scenariusz oryginalny, najlepszą aktorkę i najlepszy film.

Czasem wystarczy maleńkie pęknięcie, by runęło wszystko, co wydawało się stabilne. I być może dlatego, że nigdy tak naprawdę nie znamy tych, którzy są blisko nas… Carlo i Elisa, spełniona i błyskotliwa para, żyją w Rzymie pośród sukcesów, przyzwyczajeń i miłości, która być może nie jest już tym, czym była dawniej. On jest profesorem uniwersyteckim i pisarzem w kryzysie twórczym, ona – błyskotliwą dziennikarką cenioną także za granicą. W poszukiwaniu nowych bodźców wyruszają do Maroka wraz z wieloletnimi przyjaciółmi, Anną i Paolem, oraz ich nastoletnią córką, Vittorią. Pośród nierozwiązanych konfliktów, tajemnic i spojrzeń, które zacierają granice i podważają to, co dawno zostało uznane za pewne, grupa zmuszona jest zmierzyć się z tematami, których nikt nigdy nie chciałby poruszyć.

Pucio po raz pierwszy na wielkim ekranie! Bohater, który podbił serca dzieci i rodziców, zaprasza na kinowe seanse pełne dobrej zabawy i pozytywnej energii. Pucio razem ze swoją rodziną odkrywa świat! Każdy dzień to nowe przygody – wspólne gotowanie konfitury, malowanie rodzinnego portretu, a nawet… spływ kajakowy i biwak we własnym salonie! Gdy przychodzi pora kąpieli, Puciowi i Bobo towarzystwa dotrzymuje wesoły zabawkowy krokodyl, który również pilnie potrzebuje się wykąpać! Pucio uczy się dzielić z innymi, nawiązywać nowe przyjaźnie i radzić sobie z nudą w deszczowy dzień. W każdym odcinku Pucio udowadnia, że wyobraźnia i kreatywność potrafią zamienić najzwyklejsze chwile w coś naprawdę wyjątkowego! „Pucio” to ekranizacja bestsellerowej serii książek dla dzieci autorstwa dr n. hum. Marty Galewskiej-Kustry – logopedki i pedagożki dziecięcej, z ilustracjami autorstwa Joanny Kłos. Książki z serii, publikowane przez Wydawnictwo Nasza Księgarnia, wspierają rodziców i dzieci od najmłodszych lat – pomagają w rozwoju mowy, wzbogacają słownictwo i rozwijają umiejętność opowiadania. W zestawie: - Pucio nie wie, w co się bawić – reż. Anna Błaszczyk, - Pucio i zguba – reż. Dominik Litwiniak, - Pucio i nowa grzechotka Bobo – reż. Marta Stróżycka, - Pucio i Wróżka Zębuszka – reż. Anna Błaszczyk, - Pucio i konfitury babci – reż. Marta Stróżycka, - Pucio i pożegnanie pieluszki – reż. Anna Błaszczyk, - Pucio i krokodyl – reż. Marta Stróżycka.

Zabawki powracają w filmie Disneya i Pixara „Toy Story 5”, w którym na scenę wkracza technologia. Buzz, Chudy, Jessie i reszta ekipy mają trudne zadanie, gdy przychodzi im zmierzyć się z zupełnie nowym zagrożeniem. Reżyserem filmu jest Andrew Stanton, współreżyserem Kenna Harris, a producentem Lindsey Collins.

Kiedy nieoczekiwany i bezwzględny przeciwnik atakuje niebezpiecznie blisko domu, Kara Zor-El, znana też jako Supergirl, niechętnie łączy siły z zaskakującym towarzyszem w pełnej przygód, międzygalaktycznej podróży w poszukiwaniu zemsty i sprawiedliwości. Oprócz Alcock w filmie występują Matthias Schoenaerts, Eve Ridley, David Krumholtz, Emily Beecham i Jason Momoa. Supergirl, wielkoekranowy film DC Studios, trafia do kin całego świata tego lata za pośrednictwem Warner Bros. Pictures. Milly Alcock gra w nim podwójną rolę Supergirl i Kary Zor-El. Obraz reżyseruje Craig Gillespie na podstawie scenariusza Any Nogueiry. Prezesi DC Studios, Peter Safran i James Gunn, są producentami filmu, opartego na postaciach DC. Postać Supergirl jest wzorowana na postaci stworzonej przez Jerry’ego Siegela i Joe Shustera. Producentami wykonawczymi są Nigel Gostelow, Chantal Nong Vo i Lars P. Winther. W ekipie Gillespiego znaleźli się operator Rob Hardy, scenograf Neil Lamont, montażystka Tatiana S. Riegel, scenografka Anna B. Sheppard, kierownik do spraw efektów wizualnych Geoffrey Baumann i kompozytor Tom Holkenborg.

Najbardziej odlotowi bohaterowie książek dla dzieci powracają do kin z nowymi przygodami. Zagadka detektywistyczna, pojedynki na Dzikim Zachodzie i podróże w kosmos to dopiero początek! Czy skarpetka może zostać przebiegłym szeryfem, genialnym detektywem lub… międzygalaktycznym podróżnikiem? Oczywiście! W najnowszej odsłonie kinowych przygód ulubione urwisy z szuflady wyruszają na podbój nieznanych światów. Od pojedynków w samo południe, przez wybiegi mody, aż po rakiety startujące w stronę gwiazd – każda opowieść to zastrzyk pozytywnej energii i abstrakcyjnego humoru, który rozbawi do łez zarówno dzieci, jak i dorosłych. Film oparty na kultowej lekturze szkolnej, serii bestsellerów Justyny Bednarek i Daniela de Latoura, które pokochały miliony młodych czytelników. W zestawie przygód czekają na was następujące opowieści: - O skarpetce, która poleciała w kosmos; - O skarpetce, która wygrała konkurs na najpiękniejszą różę; - O skarpetce, która została śledczym; - O skarpetce, która znalazła miłość; - O skarpetce, która została szeryfem; - O skarpetce, która została projektantem mody.

Królik Waldi to stateczny mąż i ojciec gromadki 53 dzieci, który po cichu marzy o wielkiej przygodzie. Gdy ratując na drodze małą jeżyczkę Helę doznaje kontuzji głowy, zaczyna wierzyć, że jest hrabią Farmazonem, pogromcą smoków i wybawcą księżniczek. Przekonany, że świat pełen jest czekających go wyzwań, porzuca rodzinne strony, by walczyć ze złem i nieść pomoc słabszym. U jego boku zaś kroczy Hela, która czuje się w obowiązku pilnować, by Waldi do reszty nie sfiksował i nie wpakował się w jakieś tarapaty. Ku jej zaskoczeniu okaże się, że istotnie pewna dama potrzebuje pomocy hrabiego Farmazona, a jeden krokodyl do złudzenia przypominający smoka sieje postrach w pobliskim miasteczku. Waldi i Hela rzucają się w wir przygody.

„Wędrówka na północ” to filmowa pochwała pieszej podróży, podczas której wysiłek wynagradzają oszałamiające widoki, życie nabiera właściwej perspektywy, a drogi, które się rozeszły, po latach mają szansę znów się skrzyżować. Chris (Bart Harder) i Lluis (Carles Pulido), kiedyś bardzo sobie bliscy, nie widzieli się 10 lat. Przyjaciele postanawiają – jak za starych dobrych czasów – wyruszyć pieszo szkockimi West Highland Way i The Cape Wrath Trail. Trzydziestodniowa wędrówka jednymi z najpiękniejszych, ale i najtrudniejszych tras w Wielkiej Brytanii, okazuje się sprawdzianem męskiej przyjaźni. Dzika natura, strome podejścia, zacinające deszcze i roje meszek stanowią prawdziwe wyzwanie dla niedoświadczonych podróżników. Ale równie trudno jest dotrzeć do siebie nawzajem, sprawić, by milczenie nie stało się najcięższym bagażem, z perspektywy spojrzeć na to, co zostało z bliskiej relacji i na własne życiowe wybory. Podczas gdy Chris nie może uwolnić się od telefonów z pracy, Lluis marzy o wyprawie z mapą zamiast GPS-u. Jednemu się spieszy, drugi chciałby pokonać 600 kilometrów w swoim tempie. Liczy się cel czy droga? – każdy z nich będzie musiał odpowiedzieć sobie na to pytanie. „Wędrówka na północ” uważnie przygląda się młodym mężczyznom, temu, jak radzą sobie ze stresem, gniewem i smutkiem. Kim są, kiedy schodzą z utartego szlaku ról i kariery, co zgubili po drodze, czy potrafią się zatrzymać, czy wciąż mogą liczyć na siebie nawzajem. „Wędrówka na północ” to fabularny film zrealizowany w oszałamiających pięknem naturalnych plenerach podczas wielotygodniowej pieszej wędrówki kilkuosobowej filmowej ekipy. Projekt, który powstał z pasji, niewielkim nakładem środków, stał się sensacją europejskich kin. Prawa kinowe zostały sprzedane na cały świat, w tym do Stanów Zjednoczonych. W maju 2026 film otrzymał główną nagrodę festiwalu w Trento, najstarszego i jednego z najważniejszych na świecie wydarzeń filmowych poświęconych górom i naturze.

Bracia Omul i Mikro wraz z psem Telą opuszczają swoje nadmorskie miasteczko i ruszają w nieznane. Cel ich misji jest jasny – uratować duszę ich siostry, Kimi, którą przejęła Sadumea – legendarny postrach mórz. Od początku wiadomo, że to nie będzie łatwa wyprawa, bo rodzeństwo nigdy nie dogadywało się najlepiej. Omul jest skryty i najbardziej ceni towarzystwo zwierząt, za to Mikro ma w sobie dużo porywczości. Na starciu charakterów się jednak nie skończy, bo sama droga ku lodowcowi, gdzie rezyduje Sadumea, także kryje dużo pułapek. Groźna wilczyca szukająca ratunku dla swojego dziecka, grząskie, podstępne bagna i zaklęty w korze drzewa potwór utrudnią dotarcie na kraniec świata. Aby uratować Kimi, chłopaki muszą uzbroić się w empatię względem napotkanych stworzeń… i siebie samych. Tylko tak uda im się zakopać topór wojenny!

Dwa odległe losy spotykają się na dziewiczym wybrzeżu południowej Sardynii. Efisio Mulas to samotny pasterz, który mieszka tam od zawsze, między morzem a swoimi zwierzętami, w małym domu, w którym się urodził. Po drugiej stronie stoi Giacomo, prezes potężnej grupy deweloperskiej, zdecydowany przekształcić to wybrzeże w luksusowy kurort. Między tymi nie dającymi się pogodzić światami porusza się Francesca, córka Efisia, rozdarta między syrenim śpiewem zmian a przywiązaniem do ojczystej ziemi. Gdy Efisio odrzuca kolejną milionową ofertę, negocjacje zmieniają się w sądową bitwę, a lokalna społeczność pęka na pół: między tymi, którzy marzą o nowych miejscach pracy, a tymi, którzy boją się bezpowrotnej utraty własnej tożsamości. Jednak Efisio czuje się silny dzięki wartościom, którym ufa, oraz pamięci o przodkach; wie, że czasem – właśnie dlatego, że „takie jest życie” – trzeba się zatrzymać i samemu zdecydować, dokąd pójść.

„Vaiana” to film aktorski wytwórni Disney będący reinterpretacją nominowanego do Oscara animowanego hitu pod tym samym tytułem. Opowiada o przygodach dziewczyny, która na wezwanie Oceanu po raz pierwszy opuszcza rodzinną wyspę Motonui i udaje się w niezapomnianą podróż, by ratować swoje plemię. Reżyserem filmu jest Thomas Kail („Hamilton”) uhonorowany nagrodami Emmy i Tony.

Filmowe lato na Partynicach we Wrocławiu Wrocławski Tor Wyścigów Konnych - Partynice po raz pierwszy zaprasza na wakacyjny cykl pokazów filmowych. Przez trzy weekendy, od 18 lipca do 2 sierpnia, widzowie będą mogli oglądać filmy w wyjątkowych przestrzeniach toru: przy zabytkowej Trybunie Głównej, na Padoku Zielonym oraz w formule kina samochodowego na parkingu od ul. Zwycięskiej. Wstęp na wszystkie seanse jest wolny. Program pokazów filmowych I weekend | 18-19 lipca | Trybuna Główna 18 lipca, godz. 21:30 - „Grzesznicy” 19 lipca, godz. 21:30 - „Wielki Szu” II weekend | 25-26 lipca | Padok Zielony 25 lipca - „Drama” 26 lipca - „Wielka Warszawska” III weekend | 1-2 sierpnia | Parking od ul. Zwycięskiej | Kino samochodowe 1 sierpnia - „F1: Film” 2 sierpnia - „Wygrany”, reż. Wiesław Saniewski Filmowe lato na Partynicach realizowane jest w ramach współpracy Wrocławskiego Toru Wyścigów Konnych - Partynice z LOTTO, partnerem strategicznym sezonu 2026.