Najważniejsze informacje (kliknij, aby przejść)
Dyplomy wręczyli we wtorek 3 marca w Klubie Radnego wiceprezydent Wrocławia Renata Granowska i Jarosław Perduta, dyrektor Departamentu Kultury i Sportu UMW.
Aż 20 osób uzyskało stypendium całoroczne w wysokości 30 tys. zł brutto (12 x 2,5 tys. zł brutto miesięcznie), a 3 osoby uzyskały stypendium na pierwsze półrocze 2026 roku w wysokości 15 tys. zł brutto (6 x 2,5 tys. zł brutto).
Stypendyści prezydenta Wrocławia w dziedzinie Sztuki wizualne
Miłosz Flis
Artysta wizualny związany z Wrocławiem, animator kultury, reprezentowany przez galerię Krupa.
Opis projektu:
Projekt wynika z zamiłowania artysty do sztuki Art Brut, czyli sztuki „dzikiej”, wykonywanej w sposób intuicyjny przez osoby bez wykształcenia artystycznego.
Trzy obiekty rzeźbiarskie które wykona, będą dokładnym powiększeniem projektów wykonanych przez dzieci lub osoby wykluczone i zostaną osadzone na podwórku przy ulicy Roosevelta, potocznie zwanym kolorowym podwórkiem na Nadodrzu.
Karolina Freino
Artystka wizualna. Doktora habilitowana na Wydziale Rzeźby i Mediacji Sztuki ASP we Wrocławiu. Działa na styku wielu mediów, głównie w sferze publicznej, często kreując efemeryczne zdarzenia. Jej praktyka jest zakorzeniona w miejscu, jego kontekście i pamięci oraz w sieci relacji, informacji i symboli.
Opis projektu:
Tytuł instalacji wideo „Gniazdo z huraganu” to metafora nadziei zaczerpnięta z frazy Andrei Gibson: It is absolutely possible to make a nest of a hurricane.
Bohaterem instalacji jest gołąb jako gatunek synantropijny. Dzięki użyciu kamery termowizyjnej, ciepła, purpurowo-czerwono-złota gama kolorystyczna filmów ukaże tego pospolitego ptaka poprzez metaforę Feniksa – ognistego, mitologicznego ptaka wiecznego odrodzenia.
Centralnym elementem instalacji będzie dużoskalowa, drewniana, spiralna konstrukcja, imitująca gniazdo i wir huraganu.
Kinga Gralak
Projektantka graficzna, artystka wizualna, absolwentka ASP we Wrocławiu, członkini kolektywu Zbiór, współtworzy Galerię Serwis.
„Niezal mi - przewodnik po miejscach kultury niezależnej Wrocławia” to działanie mające na celu wsparcie i promocję oddolnych inicjatyw.
Zaprojektuję mapkę takich miejsc w naszym mieście, a dla 10 wybranych stworzę plakat, pocztówkę i wlepkę. Elementy graficzne rozprowadzę po mieście, a pliki z projektami dotyczącymi poszczególnych inicjatyw udostępnię im z możliwością powielania, aby umożliwić korzystanie z nich w celach promocji własnych działańopisuje artystka.
Nikita Krzyżanowska
Ukończyła Wrocławską Akademię Sztuk Pięknych pod okiem prof. Łukasza Huculaka. Tworzy wielkoformatowe malarstwo oparte na ekspresji, emocji i konsekwentnej wierze w autonomię obrazu.
Opis projektu:
„Synestezja” to interdyscyplinarny cykl łączący wielkoformatowe malarstwo z autorskimi kompozycjami zapachowymi. Projekt zakłada powstanie 9 obrazów i 9 zapachów, w których zapach jest równoprawnym medium. Celem jest stworzenie intensywnego, wielozmysłowego doświadczenia emocjonalnego, poszerzającego granice percepcji malarstwa.
Magdalena Kreis
Kuratorka, animatorka kultury i edukatorka. Od ponad 15 lat tworzy autorskie działania w obszarze sztuki współczesnej – wystawy, warsztaty, programy i publikacje edukacyjne. Współtworzy niezależną galerię NOWY ZŁOTY oraz wydarzenie sieciujące podobne inicjatywy – Wrocław Off Gallery Weekend.
Opis projektu:
W ramach projektu stypendialnego zajmie się opracowaniem bazy informacji i serii rozmów w formie podcastów, dotyczących nieistniejących już offowych galerii i inicjatyw wystawienniczych działających we Wrocławiu w latach 2000-2025. Chce przyjrzeć się tendencjom i uwarunkowaniom mającym wpływ na oddolne ruchy artystyczne w mieście – ich powstawanie i gaśnięcie. Opisanie tego zjawiska wpłynie m.in. na uświadomienie roli środowiska offowego w szerszym polu kultury miasta.
Jarosław Słomski
Rzeźbiarz i performer. Ukończył rzeźbę na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. W swoich pracach wykorzystuje rzeźby, obiekty, instalacje i performance, aby zgłębiać metatematykę pamięci, tożsamości śląskiej i narodowej oraz indywidualnych doświadczeń życia codziennego. Jego prace często wyrażają tęsknotę za metafizyką, którą odnajduje w pozornie prozaicznych sytuacjach i przedmiotach.
Opis projektu:
Celem stypendium jest stworzenie sześciu instalacji rzeźbiarskich. W tym projekcie rzeźba ma mieć charakter wieloznaczny: sama w sobie ma być interesująca artystycznie, zawierać symboliczny komentarz do otaczającej rzeczywistości oraz pełnić funkcję dokumentacyjną. Wykorzystanie rzeźby jako dokumentacji jest rzadkie z powodu czasochłonności i paradoksu pierwszeństwa (dzieło czy zapis?). Właśnie ten paradoks – rzeźba czy dokumentacja – autor chce zgłębić w projekcie.
Iga Staszczak
Artystka i projektantka, garncarka. Absolwentka Sztuki i Wzornictwa Ceramiki na Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. Laureatka Nagrody Rektorów w konkursie Najlepszych Dyplomów Artystycznych ASP 2023. Od 2023 roku tworzy wspólnie z Antoniną Wolską pracownię projektową ZBIÓR STUDIO, w której odpowiada za projektowanie i realizację obiektów z porcelany i szkła.
Opis projektu:
„N.N. – pamięć i obecność” to projekt artystyczno-społeczny poświęcony pochówkom osób zmarłych w kryzysie bezdomności. Zakłada zaprojektowanie i wykonanie prototypów ceramicznych urn oraz ceramiczno-szklanych, modułowych płyt nagrobnych jako alternatywy dla anonimowych betonowych nagrobków. Projekt realizowany jest we współpracy z osobami w kryzysie bezdomności (MiserArt) i ma na celu przywrócenie symbolicznej godności, pamięci oraz realną możliwość wdrożenia produkcji.
Stypendyści prezydenta Wrocławia w dziedzinie Literatura
Emilia Konwerska
Poetka, literaturoznawczyni, kuratorka. Jej teksty ukazywały się między innymi na łamach „Krytyki Politycznej”, „Vogue”, miesięcznika „Znak” i „Tygodnika Powszechnego”. Redaktorka
„Notatnika Literackiego”. Autorka dwóch książek poetyckich – „112” i „Ostatni i pierwszy kajman”. Dwukrotnie nominowana do Nagrody Literackiej Gdynia. Jej książki zostały przetłumaczone na ukraiński i serbski. W tym roku nakładem wydawnictwa ArtRage ukazał się jej zbiór opowiadań pod tytułem „Rzeczy robione specjalnie”.
Opis projektu:
Projekt zakłada napisanie tomu poetyckiego pod tytułem „Obietnica”, którego głównym motywem będzie świat baśni i archetypów.
Piotr Lis
Researcher i szperacz, wyszukiwacz informacji, autor książki „Kamienice. Opowieści o miejscach, których nie ma”, autor profilu „Wyszukane wyszperane” na Facebooku, felietonista.
Opis projektu:
„Uśmiech, proszę! Opowieści z wrocławskich zakładów fotograficznych”
Zebranie materiałów do książki o wrocławskich fotografach- rzemieślnikach. Opowieść o ludziach, którzy uwieczniali mieszkańców na ulicach i w zakładach fotograficznych. Na podstawie materiałów źródłowych (prasowych i archiwalnych, opowieści rodzin, wspomnień) powstanie książka o ich życiu w powojennym Wrocławiu, o poznawaniu i dokumentowaniu miasta.
Jędrzej Morawiecki
Pisarz non fiction, prof. UWr., doktor socjologii i literaturoznawstwa, współzałożyciel portalu Postpravda.info
Opis projektu:
„Ostatni dobry dzień” to książka non fiction o końcu iluzji Wschodu po 24 lutego 2022 roku. O niepogodzeniu bohaterów z katastrofą i bólu fantomowym. O ofiarach ruskiego miru: uchodźczyniach z Ukrainy, o zbiegach z Białorusi, Rosji i krajów Azji Centralnej.
O splątanych tożsamościach i dramatycznych pęknięciach wewnątrz rodzin, kiedy siostra czy ojciec krzyczy w słuchawkę i tłumaczy Ci: „poczekaj jeszcze troszeczkę, zaraz was wyzwolimy”.
W książce pojawią się elementy, pisane w formie uniwersalnej instrukcji (użytecznej nie tylko w Rosji): jak przygotować się na nadchodzący totalitaryzm i jak poznać, że jesteśmy już po drugiej stronie lustra.
Jakub Sęczyk
Jakub Sęczyk – Pisze teksty poetyckie, czasem krytyczne. Redaktor serii poetyckiej Pąd, ponowa, która ukazywała się nakładem wydawnictwa papierwdole. Jeden z pomysłodawców i kuratorów cyklu spotkań autorskich Czwartki ujemne oraz Permutacje. Sekretarz redakcji Wydawnictwa Ossolineum.
Opis projektu:
Racja brzasku rozwija metodę artystyczną wykorzystaną poematach stanowiących część Kwaśnych oboli: Porubstwie, Nieróbstwie i Ochędóstwie. Utwory te przetwarzają gatunek dziennika literackiego, jednym z przedmiotów analizy czyniąc współzależność czasu narracji diarystycznej i konstruowania formy poetyckiej. Wypracowana metoda umożliwia sprawozdanie z modyfikacji formy, nierozerwalnie związanej ze zmieniającym się pojedynczym ciałem.
Piotr Siemion
Powieściopisarz, tłumacz i prawnik, absolwent Uniwersytetu Wrocławskiego i Columbia University w Nowym Jorku, autor wrocławskiej powieści „Niskie Łąki” (2000)
Opis projektu:
Projekt ma służyć stworzeniu powieści o roboczym tytule „Bar Abdul”: wielowątkowej, wartościowej dokumentalnie i literacko.
Tematy powieści to Wrocław jako miejsce niezwykłych spotkań i trudnych konfrontacji, narastający w XX i XXI wieku radykalizm polityczny i jego korzenie; kwestia wolności jednostki wobec przemocy narzucanej przez systemy polityczne i kulturowe od „realnego socjalizmu” PRL, po neoliberalizm i islam.
Bar Abdul to nazwa autentycznej knajpki przy ulicy Oławskiej, prowadzonej w latach 1976-78 przez tajemniczych Palestyńczyków.
Stypendyści prezydenta Wrocławia w dziedzinie Teatr
Michał Jagodziński
Reżyser teatralny, scenarzysta, scenograf, autor librett, animator kultury. Dyrektor Teatru Dialogu oraz Prezes Fundacji ART JTM. Jego prace były dwukrotnie wyróżniane w Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej. Laureat stypendium artystycznego Prezydenta Wrocławia (2024), stypendium KPO 2025, członek Wrocławskiej Rady Kultury, do której został wybrany z najwyższym wynikiem głosów.
Opis projektu:
Wrocławskie Rodzinne Ogrody Działkowe to unikalne przestrzenie spotkania pokoleń, stylów życia i estetyk – od dziedzictwa PRL po współczesne mikrodomki. Projekt zakłada roczną artystyczno- badawczą podróż po wrocławskich działkach, zakończoną pierwszym w Polsce musicalem o fenomenie ROD. Działki stają się sceną dla opowieści o wspólnocie i samotności, naturze w mieście, pamięci, pasji i marzeniach.
Bartłomiej Kalinowski
Reżyser, dramatopisarz, animator społeczny. Student ostatniego roku reżyserii teatralnej na Akademii Sztuk Teatralnym im. St. Wyspiańskiego w Krakowie, filia Wrocław.
Opis projektu:
„Szaberplac: kronika przedmiotu” to projekt dramatu poświęconego szaberplacu i targowisku na Placu Grunwaldzkim. Punktem wyjścia są codzienne przedmioty, które można było tam kupić lub sprzedać. Próba odtworzenia ich losów na podstawie archiwaliów, tworzy opowieść o przesiedleniach i chwilach, gdy cudze staje się własne.
To historia pamięci zapisana w rzeczach, pokazująca ciągłość migracji, handlu i obiegu przedmiotów. Efektem projektu będzie performatywne czytanie tekstu.
Krzysztof Kopka
Dramaturg, scenarzysta, reżyser. Wykładowca w ASP we Wrocławiu a w Instytucie Grotowskiego prowadzi kurs teatru dokumentalnego.
Opis projektu:
Projekt bada codzienne relacje między nami, Polakami a coraz liczniejszymi w naszym kraju migrantami. W części miejscowości na południe od Wrocławia stanowią oni już większość populacji.
Nepalczycy, Filipińczycy, Latynosi, Hindusi, Pakistańczycy, ludzie z innych kręgów kulturowych, często nie znający żadnego języka poza ojczystym są nieraz uznawani za niewygodnych i budzących lęk sąsiadów. Teatr dokumentalny jest dobrym narzędziem dla badania tych problemów.
Weronika Chwałek
Studentka reżyserii filmowej i telewizyjnej. Ukończyła kurs kreatywnego pisania dla młodzieży Maszyna do Pisania, kurs scenariuszowy Story-Lab Pro, a także studia pierwszego stopnia na kierunku reżyseria.
Opis projektu:
Symulacja napadu terrorystycznego na liceum służb mundurowych, podczas którego kilkoro uczniów dostaje ataku paniki, okazuje się być testem relacji pary nastolatków.
Kuba uczy Maję sztuk walki, co jest jednocześnie pewną formą ich gry między sobą. Chłopak zapewnia swoją dziewczynę, że zawsze ją obroni, a ich wspólne ćwiczenia wydają się częścią jego opieki nad nią.
Kiedy do szkoły wkraczają uzbrojeni i wyjątkowo agresywni terroryści, Kuba chowa się za Mają, gdy jeden z napastników mierzy do nich bronią. Powoduje to drastyczną zmianę w postrzeganiu przez Maję Kuby jako swojego partnera i stawia pod znakiem zapytania całą relację nastolatków.
Stypendyści prezydenta Wrocławia w dziedzinie Muzyka
Dawid Aleksy Dorożyński
Absolwent Akademii Muzycznej we Wrocławiu na kierunku kompozycja i teoria muzyki w klasie prof. dr hab. Agaty Zubel-Moc. W dorobku ma utwory o zróżnicowanym składzie: orkiestry kameralne, symfoniczne, m.in. Cykl Muzyka Nocy Powstania na solistów, chór mieszany i orkiestrę symfoniczną; Metamorfozy: Koncert na gitarę solo i orkiestrę symfoniczną.
Opis projektu:
Projekt koncentruje się na skomponowaniu cyklu sześciu utworów na solistę, lektora i chór mieszany. Utwory zostaną napisane do wybranych wierszy poetów: Jana Kochanowskiego i Cypriana Kamila Norwida.
Prócz śpiewanej treści wybranych wierszy, do każdego utworu zostanie nagrany również lektor przybliżający biografię poetów. Utwory zostaną napisane w stylistyce muzyki klasycznej współczesnej, filmowej z użyciem elektroniki, brzmień syntezatorów i sampli orkiestrowych.
Sebastian Ładyżyński
Kompozytor muzyki filmowej. Tworzy na styku muzyki, technologii i obrazu, pracując z nagraniami terenowymi, elektroniką i dźwiękiem przestrzennym. Jest autorem muzyki do filmów, animacji i projektów eksperymentalnych prezentowanych w Polsce i za granicą. W swojej twórczości bada, jak dźwięk może opowiadać historie i budować emocjonalne doświadczenia przestrzeni.
Opis projektu:
Projekt wykorzystuje nagrania terenowe z 24 lokalizacji Wrocławia jako materiał do tworzenia eksperymentalnych pejzaży dźwiękowych. Autentyczne brzmienia miasta zostaną przetworzone w warstwy elektroniczne i udostępnione na mapie online, pozwalając użytkownikom eksplorować Wrocław poprzez dźwięk, muzykę i nowoczesną technologię.
Jakub Jugo
Perkusista, kompozytor, aranżer, współtwórca zespołów Kratisa Q, Juna oraz kilka czułości.
Opis projektu:
Projekt „Impro WRO” to fonograficzny portret wrocławskiej sceny muzyki improwizowanej. Zakłada nagranie około 10 solowych improwizacji wykonanych przez doświadczonych artystów, reprezentujących różne estetyki wykonawcze oraz instrumenty.
Album zostanie wydany cyfrowo oraz opcjonalnie w limitowanej wersji CD. Celem projektu jest dokumentacja, promocja i trwałe utrwalenie dorobku lokalnej sceny muzycznej.
Izabela Polakowska-Rybska
Dyrygentka Wrocławskiego Chóru Żeńskiego i Męskiego Zespołu Wokalnego I Signori, pedagog Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, Dyrektor programu Śpiewająca Polska, Opiekun merytoryczny programu Śpiewająca Polonia.
Opis projektu:
Projekt Droga do światła obejmuje nagranie i wydanie płyty fonograficznej z prawykonaniami utworów współczesnych polskich kompozytorów do tekstów Edyty Stein. W projekcie udział wezmą wrocławskie zespoły: Wrocławski Chór Żeński oraz Męski Zespół Wokalny I Signori, pod dyrekcją Izabeli Polakowskiej-Rybskiej.
Projekt łączy w sobie wrocławską tożsamość historyczną i kulturalną z nowymi tendencjami w muzyce chóralnej. Płyta stanie się artystycznym pomnikiem Edyty Stein, prezentując jej dziedzictwo duchowe i literackie w nowoczesnym języku muzycznym.
Mateusz Ryczek
Kompozytor, twórca utworów symfonicznych, kameralnych, elektroakustycznych, operowych, autor muzyki teatralnej. Edukator, autor instalacji artystycznych i projektów edukacyjnych.
Opis projektu:
Skomponowanie koncertu puzonowego „Struny Miasta” dla Wojciecha Jelińskiego, NFM Orkiestry Leopoldinum i na syntezatory. Powstanie również biblioteka nagrań terenowych dokumentujących audiosferę Wrocławia, które zostaną zanalizowane spektralnie i staną się tworzywem dźwiękowym dla kompozycji.
Utwór będzie składał się z 3 części nawiązujących do audiosfery i historii Wrocławia:
- I Dzwon Grzesznika
- II Jatki (hołd dla zwierząt)
- III Powodzianka
Stypendyści prezydenta Wrocławia w dziedzinie Taniec
Małgorzata Gietler
Choreograf, animator kultury, wykładowca Instytutu Choreografii i Technik Tańca Akademii Muzycznej w Łodzi, członek Związku Artystów Scen Polskich
Opis projektu:
„Wrocławskie Kompozycje Taneczne” to projekt, który koncentruje się na rozwoju i integracji środowiska tanecznego Wrocławia poprzez całoroczny cykl warsztatów tańca współczesnego, improwizacji i teatru tańca oraz zajęcia mistrzowskie z zaproszonymi pedagogami.
Efektem będzie spektakl zbiorowy, a finałem trzydniowy festiwal z warsztatami, konkursem choreograficznym, panelami oraz Wieczorem Artystycznym.
Ewa Staroń
Pedagożka tańca, choreografka, reżyserka twórczyni teatru tańca Niezależna Manufaktura Taneczna.
Opis projektu:
Współczesny człowiek potrzebuje nie tylko sztuki do oglądania, ale doświadczenia wspólnoty, możliwości bycia razem i autentycznego przeżywania.
Laboratorium Tańca i Choreografii to cykl 4 wydarzeń w ciągu roku, który połączy taniec, edukację, działania społeczne i praktyki prozdrowotne. Celem jest stworzenie wydarzeń, w których nie ma miejsca na rywalizację, ocenianie i krytykę, gdzie każdy czuje się widziany i słyszany, gdzie można eksperymentować bez strachu przed porażką.
