Kalendarium Kiedy
W 6 kinach
Bohater filmu jest kaskaderem i jak każdy w tym zawodzie, zdarza się, że zostanie wysadzony w powietrze, że zostanie postrzelony i wyrzucony przez okno oraz zrzucony z wysokości, a wszystko to dla naszej rozrywki. Teraz, po prawie kończącym karierę wypadku, nasz bohater musi odnaleźć zaginioną gwiazdę filmową, rozwiązać spisek i spróbować odzyskać miłość swojego życia, wciąż wykonując swoją codzienną pracę. Co może się wydarzyć?David Leitch, reżyser takich hitów jak: Bullet Train, Deadpool 2, Atomic Blonde i Szybcy i Wściekli: Hobbs & Shaw oraz producent filmów: John Wick, Nikt i Dzika Nic, przedstawia jego najbardziej osobisty film. Nowy, przezabawny, pełen gwiazd thriller akcji jest listem miłosnym do filmów akcji oraz ciężko pracującej i często niedocenianej ekipy ludzi, którzy je tworzą.Nominowany do Oscara®, Ryan Gosling (Barbie, La La Land, Drive) wciela się w rolę Colta Seaversa, zaprawionego w bojach kaskadera, który po odejściu z branży chciał się skupić na swoim zdrowiu fizycznym, jak i psychicznym. Jednak splot zdarzeń powoduje, że musi wrócić do pracy, gdy znika gwiazda mega-budżetowego filmu, reżyserowanego przez jego byłą dziewczynę-Jody Moreno ( w tej roli zobaczymy Emily Blunt; Oppenheimer, seria Ciche miejsce, Sicario).Podczas gdy bezwzględna producentka filmu (zdobywczyni nagrody Emmy-Hannah Waddingham; Ted Lasso) stara się utrzymać zniknięcie gwiazdy, Toma Rydera (zdobywca Złotego Globu Aaron Taylor-Johnson; Bullet Train) w tajemnicy przed studiem i mediami, Colt, próbuje (z ograniczonym powodzeniem) odzyskać Jody. Kaskader zostanie wciągnięty w spisek, który okaże się bardziej niebezpieczny niż jakikolwiek wyczyn kaskaderski.W zainspirowanym znanym serialem telewizyjnym z lat 80-tych, Kaskaderze zobaczymy również: Winstona Duke'a (seria Czarna Pantera) i nominowaną do Oscara® Stephanie Hsu (Wszystko, wszędzie, naraz).
W 5 kinach
Fabuła filmu skupia się wokół bohaterki o imieniu Tashi, w którą wciela się Zendaya. Jest ona byłą tenisistką, która teraz pełni rolę trenerki. Dzięki wielkiemu wysiłkowi Tashi zmieniła swojego męża, Arta, z przeciętnego gracza w mistrza światowej klasy. Niestety mężczyzna ma pecha, dlatego Tashi zgłasza go do udziału w turnieju "Challenger", aby przerwać złą passę. Na korcie Art będzie musiał zmierzyć się z Patrickiem, niegdyś obiecującym zawodnikiem, swoim byłym przyjacielem i byłym chłopakiem Tashi.Scenariusz do filmu "Challengers" został napisany przez Justina Kuritzkesa, utalentowanego scenarzystę, znanego z pracy nad filmem "Ticklish". Reżyserią filmu zajmuje się Luca Guadagnino. Wybitny filmowiec, znany jest z takich dzieł jak "Melissa P.", "Jestem miłością", "Suspiria" czy "Tamte dni, tamte noce", który zdobył nominację do Oscara. Ostatnim filmem Guadagnino jest "Bones and All", w którym główne role zagrali Timothée Chalamet i Taylor Russell.
W 5 kinach
Akcja filmu rozgrywa się w niedalekiej przyszłości, w ogarniętych chaosem wojny domowej Stanach Zjednoczonych. Fotografka wojenna (Kirsten Dunst) wraz z grupą dziennikarzy próbuje dostać się do Waszyngtonu, będącego centrum dramatycznych wydarzeń.WKRÓTCE SKOŃCZY SIĘ ŚWIAT, KTÓRY ZNAMY...W obsadzie filmu oprócz Dunst („Psie pazury”, „Na pokuszenie”) znaleźli się Cailee Spaeny („Priscilla”), Stephen McKinley Henderson („Diuna”), Jesse Plemons („Psie pazury”), Wagner Moura („Narcos”) i Nick Offerman („Devs”, „The Last of Us”).Nominowany do Oscara Alex Garland to jeden z najciekawszych wizjonerskich reżyserów współczesnego kina. Oprócz takich filmów jak „Ex Machina”, „Anihilacja” czy „Men”, jest również twórcą serialu s.f. „Devs” i autorem scenariusza „28 dni później” w reżyserii Danny’ego Boyle’a. Garland jest również pisarzem. Jego pierwsza powieść „The Beach” („Niebiańska plaża”) szybko zyskała status kultowej i została zekranizowana przez Danny’ego Boyle’a z Leonardo DiCaprio w roli głównej.
W 3 kinach
"Diuna: Część druga" ukazuje imponującą podróż Paula Atrydy, który zawiera sojusz z Chani i Fremenami. Jednocześnie wkracza na wojenną ścieżkę, pałając żądzą zemsty na spiskowcach, którzy doprowadzili do upadku jego rodziny. Stając przed wyborem między miłością życia a losem znanego wszechświata, Paul pragnie zapobiec tragicznej przyszłości, którą tylko on potrafi przewidzieć.Nagradzany twórca Denis Villeneuve przedstawia dalszy ciąg sagi o Diunie w filmie Diuna: Część druga. Jest to następna odsłona serii na podstawie słynnej powieści Franka Herberta Diuna z poszerzoną obsadą gwiazd z całego świata. Film produkcji Warner Bros. Pictures i Legendary Pictures to wyczekiwana kontynuacja nagrodzonej sześcioma Oscarami Diuny z 2021 roku.Wielkoekranowa epopeja, będąca adaptacją uznanego bestsellera Franka Herberta pod tytułem Diuna, powraca z dotychczasowymi i nowymi gwiazdami, wśród których znaleźli się nominowany do Oscara Timothée Chalamet (Wonka, Tamte dni, tamte noce), Zendaya (Spider-Man: Bez drogi do domu, Malcolm i Marie, Euforia), Rebecca Ferguson (Mission: Impossible – Dead Reckoning), nominowany do Oscara Josh Brolin (Avengers: Koniec gry, Obywatel Milk), nominowany do Oscara Austin Butler (Elvis, Pewnego razu… w Hollywood), nominowana do Oscara Florence Pugh (Czarna Wdowa, Małe kobietki), Dave Bautista (filmy z cyklu Strażnicy galaktyki, Thor: Miłość i grom), nagrodzony Oscarem Christopher Walken (Łowca jeleni, Lakier do włosów), Stephen McKinley Henderson (Płoty, Lady Bird), Léa Seydoux (seria James Bond i Zbrodnie przeszłości) oraz Stellan Skarsgård (cykl Mamma Mia!, Avengers: Czas Ultrona), nominowana do Oscara Charlotte Rampling (45 lat, Assassin’s Creed) i laureat Oscara Javier Bardem (To nie jest kraj dla starych ludzi, Luci i Desi).Film kręcono w Budapeszcie, Abu Zabi, Jordanii i we Włoszech.
W 4 kinach
Młoda zakonnica zostaje wybrana. Przez Boga czy Szatana?Za murami katolickiego klasztoru kryją się tajemnice, które ujawnią nieznaną dotąd naturę zła.Młoda i pełna wiary zakonnica Cecilia, trafia do włoskiego klasztoru, położonego w malowniczej okolicy. Miejsce jest wręcz niepokojąco piękne, a księża i zakonnice nienaturalnie życzliwi. Cecilia od początku ma poczucie, że nie znalazła się tu przypadkiem, i że prawdziwa natura tego miejsca jest pilnie strzeżonym sekretem. Gdy odkrywa, że jest w ciąży, a lekarz potwierdza niepokalane poczęcie, w klasztorze zaczyna sięmówić o cudzie. Cecilia ma wrażenie, że jej ciąża dla niektórych księży nie jest zaskoczeniem, a strach, który dostrzega w oczach innych zakonnic, każe jej sądzić, że z tym miejscem wiąże się jakaś przerażająca tajemnica. Dziwne obrzędy odprawiane w klasztorze, ciągła kontrola pod pozorem troski, tajemnicze zniknięcia młodych zakonnic i nieustające poczucie czyjejś obecności uświadamiają Cecilii, że została wybrana do wypełnienia misji, która może doprowadzić ją do zguby.
W 4 kinach
Przerażający horror, odwołujący się do jednego z największych lęków ludzkości – obezwładniającego strachu przed pająkami. W obsadzie filmu znaleźli się aktorzy znani z widowiska „Hellboy” i kultowej serii „Matriks”. Za produkcję odpowiadają twórcy świetnie przyjętych dzieł „Mandy” i „Piąty wymiar”. „Gniazdo pająka” to mroczne i niepokojące kino, które zadowoli fanów klasycznych horrorów: „Critters”, „Mutant” i „Kleszcze” oraz przyprawi o dreszcze wszystkie osoby cierpiące na arachnofobię. Podczas szalejącej burzy śnieżnej tajemniczy obiekt spada z nieba i przebija ścianę nowojorskiego apartamentowca. Zawiera on jajo, z którego wykluwa się nieznany gatunek pająka. Stworzenie zostaje odkryte przez dwunastoletnią Charlottę, która w tajemnicy przed rodzicami ukrywa swoje znalezisko. Dokarmiany przez nią pająk szybko rozrasta się do gigantycznych rozmiarów, a jego apetyt pozostaje nienasycony. Kiedy w budynku zaczynają ginąć zwierzęta i ludzie, Charlotta i jej bliscy stają do nierównej walki z wygłodniałą bestią. Czy mają jakiekolwiek szanse w starciu z obcą istotą, która posmakowała już krwi i ludzkiego mięsa?
W 2 kinach
Życie szczęśliwej rodziny we francuskich Alpach zostaje przerwane, gdy Samuel ginie w wyniku upadku. Skoczył sam, poślizgnął się czy może z balkonu wypchnęła go Sandra, żona i matka? Śledczym brakuje dowodów, w sprawie brakuje świadków. Na oczach opinii publicznej Sandra będzie musiała spowiadać się z najdrobniejszych i najintymniejszych szczegółów swojego małżeństwa, które mogą zaważyć o wyroku. Proces, który nurtuje wszystkich, toczy się również w głowach widzów, a pytanie jest oczywiste i brzmi: 'Czy to zrobiła?'.„Anatomia upadku” to absolutne wydarzenie – jeden z najgłośniejszych filmów roku, zdobywca kilkudziesięciu nagród i wyróżnień, nominowany do 4 Złotych Globów, w tym dla Najlepszego Filmu i nagrodzony Złotą Palmą w Cannes. To mistrzowski thriller, w którym poszukiwanie odpowiedzi na pytanie „czy zabiła?” ogląda się jak pełną napięcia intrygę rodem z „Zaginionej dziewczyny” Davida Finchera. To coś więcej niż śledztwo w sprawie morderstwa: to niepokojąca podróż w sam środek burzliwej relacji w pozornie szczęśliwym małżeństwie. W roli głównej nominowana do Złotego Globu fenomenalna Sandra Hüller.
W 5 kinach
Miłośnik sportu i adrenaliny Michael Light (Mark Wahlberg) staje przed największym wyzwaniem w dotychczasowej karierze. Wraz z trzyosobową ekipą zaufanych zawodników przystępuje do Mistrzostw Świata w Rajdach Przygodowych na Dominikanie. Stając na starcie ekstremalnych zmagań, w czasie których – przez 10 dni – pieszo, kajakami i na rowerze będzie musiał pokonać prawie 700 kilometrów, Light nie przypuszcza, że wkrótce jego zespół rozrośnie się o dodatkowego członka. Będzie nim jedyny w swoim rodzaju, bohaterski pies – Artur. Połączeni nierozerwalną więzią człowiek i wierny czworonóg rzucą wyzwanie dżungli, falom, przepaściom i ograniczeniom własnych organizmów. To co wspólnie osiągną, napisze niebywałą historię, która poruszy i zachwyci cały świat.Jeden z najulubieńszych aktorów Hollywood, nominowany do Oscara i Złotych Globów – Mark Wahlberg („Infiltracja”, „Ted”, „Uncharted”, seria „Transformers” i wiele innych) powraca do kin w opartym na prawdziwych wydarzeniach filmie o zdumiewającej przyjaźni wyczynowego sportowca i przygarniętego przez niego psa o sercu zwycięzcy i odwadze na medal. Ich wyjątkowa relacja, wspólna przeprawa przez dżunglę i udział w ekstremalnych zawodach, stały się międzynarodową sensacją i zostały opisane w bestsellerowej książce Mikaela Lindnorda. W zainspirowanym przeżyciami autora filmie – obok Wahlberga – wystąpili również: znany z hitów „Shang-chi i legenda dziesięciu pierścieni” i „Barbie” Simu Liu, Juliet Rylance („Był sobie pies”), gwiazda cyklu „Szybcy i wściekli” i „Gry o tron” Nathalie Emmanuel oraz popularny podróżnik i mistrz sztuki przetrwania Bear Grylls. Wspólnie dadzą oni prawdziwy spektakl emocji, niezapomnianych przygód i wrażeń, pokazując, że najbardziej niebywałe scenariusze pisze samo życie, a przyjaźń i wierność są w stanie pokonać każdą przeszkodę.
W 6 kinach
Produkcja 20th Century Studios. Reżyser Wes Ball tchnął nowe życie w znaną na całym świecie sagę rozgrywającą się kilka pokoleń po panowaniu Cezara. W świecie zdominowanym przez żyjące w harmonii małpy ludzie zostali zepchnięci na margines. Gdy nowy przywódca małp buduje swoje imperium, młody samiec wyrusza w niezwykle trudną podróż, która zmieni jego dotychczasowe wyobrażenie o przeszłości, a nowe decyzje wpłyną na przyszłość zarówno małp, jak i ludzi.Reżyserem "Królestwa Planety Małp" jest Wes Ball (trylogia "Więzień labiryntu"), a w rolach głównych występują: Owen Teague ("To"), Freya Allan („Wiedźmin"), Kevin Durand ("Locke & Key"), Peter Macon ("Shameless - Niepokorni") i William H. Macy ("Fargo"). Autorami scenariusza są Josh Friedman ("Wojna światów"), Rick Jaffa, Amanda Silver ("Avatar: Istota wody") i Patrick Aison ("Predator: Prey"), na podstawie postaci stworzonych przez Ricka Jaffę i Amandę Silver. Producentami są Wes Ball, Joe Hartwick, Jr. ("Więzień labiryntu"), Rick Jaffa, Amanda Silver, Jason Reed ("Mulan"), a rolę producentów wykonawczych przyjęli Peter Chernin (trylogia "Planeta małp") i Jenno Topping ("Le Mans ‘66")."
W 4 kinach
Ulubione gamingowe trio powraca! Tym razem Waldek, Staszek i Delfina przeżyją lato pełne przygód w Tatrach. Podczas wycieczki Waldek przypadkowo dowiaduje się, że w okolicy mieszka jego ojciec, o którym od mamy słyszał tylko tyle, że dawno temu porzucił ich rodzinę. Chłopiec postanawia za wszelką cenę go odnaleźć i osobiście zapytać o powody tej decyzji. Wraz ze Staszkiem, pod osłoną nocy, wyruszają na poszukiwania. Czyhające na nich na górskim szlaku niebezpieczeństwa to nic w porównaniu z zadaniem, które otrzymuje Delfina. Kreatywna nastolatka musi ukryć przed niczego nieświadomą ciotką, mamą Waldka oraz… jej nowym partnerem prawdę o zniknięciu chłopców. Jakie zawirowania w życie wszystkich bohaterów wniesie ta sekretna misja? Czy Waldek otrzyma odpowiedzi na dręczące go pytania i zrozumie postępowanie ojca?
W 5 kinach
Animowana superprzygoda o superbohaterce i jej superekipie, która musi uratować mieszkające w wielkim mieście zwierzaki przed wciągnięciem w stworzoną przez złoczyńcę wirtualną rzeczywistość! Oto pełna akcji komedia z ważnym przesłaniem, której reżyserem jest twórca filmów „Igrzyska zwierzaków”, „O czym marzą zwierzęta” i „O czym dzisiaj marzą zwierzęta”. Maggie jest dzielną wombatką, która w przebraniu superbohaterki przeczesuje miasto w poszukiwaniu złoczyńców i ich niecnych występków. W ostatnim czasie ma mnóstwo roboty – ale to nie ze względu na przestępców, których jest rekordowo mało, tylko z uwagi na drobne przysługi, o które proszą mieszkańcy metropolii. Całe dnie spędza na pomaganiu w udrożnianiu kanalizacji czy składaniu zeznań podatkowych, zamiast zająć się starym dobrym ratowaniem świata. Przychodzi jednak dzień, w którym znowu potrzebna będzie jej prawdziwa moc! Oto zły geniusz technologii planuje uwięzić wszystkich mieszkańców miasta w „idealnej” jego zdaniem symulacji komputerowej i odciąć ich od realnego życia. Maggie ani jej pomocnik Ptyś nie mogą na to pozwolić i ruszają na misję, aby uwolnić mieszkańców. Żadna wirtualna rzeczywistość nie może się bowiem równać z pięknem i dobrem prawdziwego świata!
W 3 kinach
Produkcja 20th Century Studios. Reżyser Wes Ball tchnął nowe życie w znaną na całym świecie sagę rozgrywającą się kilka pokoleń po panowaniu Cezara. W świecie zdominowanym przez żyjące w harmonii małpy ludzie zostali zepchnięci na margines. Gdy nowy przywódca małp buduje swoje imperium, młody samiec wyrusza w niezwykle trudną podróż, która zmieni jego dotychczasowe wyobrażenie o przeszłości, a nowe decyzje wpłyną na przyszłość zarówno małp, jak i ludzi.Reżyserem "Królestwa Planety Małp" jest Wes Ball (trylogia "Więzień labiryntu"), a w rolach głównych występują: Owen Teague ("To"), Freya Allan („Wiedźmin"), Kevin Durand ("Locke & Key"), Peter Macon ("Shameless - Niepokorni") i William H. Macy ("Fargo"). Autorami scenariusza są Josh Friedman ("Wojna światów"), Rick Jaffa, Amanda Silver ("Avatar: Istota wody") i Patrick Aison ("Predator: Prey"), na podstawie postaci stworzonych przez Ricka Jaffę i Amandę Silver. Producentami są Wes Ball, Joe Hartwick, Jr. ("Więzień labiryntu"), Rick Jaffa, Amanda Silver, Jason Reed ("Mulan"), a rolę producentów wykonawczych przyjęli Peter Chernin (trylogia "Planeta małp") i Jenno Topping ("Le Mans ‘66")."
W 5 kinach
Nastoletnia Ala (Katarzyna Gałązka) nie pasuje do otaczającego ją, prowincjonalnego świata. Wciąż się buntuje i działa na przekór ojcu (Grzegorz Damięcki), nauczycielowi fizyki w miejscowej szkole. Kiedy Ala przypadkiem odkrywa, że posiada supermoce i spotyka siostrę Lenę (Karolina Bruchnicka), o której istnieniu nie wiedziała, jej życie wywraca się do góry nogami – i to dosłownie. Tropem obdarzonych nadnaturalnymi mocami dziewczyn podąża Pułkownik (Marek Kalita) i jego niebezpieczny towarzysz Hektor (Mateusz Kościukiewicz) z tajnego Departamentu 92. Celem żołnierzy jest stworzenie potężnej broni nowej generacji. Aby ją zdobyć są w stanie wiele poświęcić, nawet życie sióstr. Czy po latach rozłąki Ala i Lena będą potrafiły połączyć siły i współpracować? Czy supersiostry ruszą na ratunek nie tylko sobie nawzajem, ale również światu?„Supersiostry" to nowa jakość filmów o superbohaterach w polskim kinie. Pełna akcji i efektów specjalnych opowieść science fiction o odwadze, determinacji i supermocach, które ma w sobie każdy z nas. „Supersiostry” w reżyserii Macieja Barczewskiego. Największe talenty młodego pokolenia – Katarzyna Gałązka, Karolina Bruchnicka i Tymek Frączek łączą siły z uznanymi i cenionymi aktorami – Grzegorzem Damięckim, Mateuszem Kościukiewiczem oraz Markiem Kalitą w pełnej hollywoodzkich efektów specjalnych produkcji o superbohater(k)ach.
W 5 kinach
Po ostatnich niebezpiecznych przygodach, w których pokonał światowej klasy złoczyńców dzięki swojej niezrównanej odwadze i szalonym umiejętnościom sztuk walki, PO, Smoczy Wojownik zostaje wezwany przez przeznaczenie, aby... dać sobie już spokój. A dokładniej, ma zostać duchowym przywódcą Doliny Spokoju. Wiąże się z tym kilka oczywistych problemów. Po pierwsze, PO wie tyle samo o duchowym przywództwie, co o diecie paleo, a po drugie, musi szybko znaleźć i wyszkolić nowego Smoczego Wojownika, zanim będzie mógł objąć swoje nowe stanowisko. Co gorsza, do gry wkracza czarodziejka-Kameleona, maleńka jaszczurka, która może zmieniać kształt w dowolne stworzenie, duże lub małe. PO będzie potrzebował pomocy. Znajdzie ją u bystrej lisicy Zhen, której umiejętności okażą się nieocenione. W dążeniu do ochrony Doliny Spokoju przed Kameleoną, ten komediowy duet będzie musiał współpracować. PO odkryje, że przyjaciół można znaleźć w najbardziej nieoczekiwanych miejscach.
W 5 kinach
Kicia Kocia powraca! Uwielbianą kotkę oraz jej przyjaciół – Packa, Adelkę i Julianka – czekają nowe perypetie. Tym razem spędzimy z nimi dzień w przedszkolu, zobaczymy, jak poznają nowych kolegów na placu zabaw i jak uciekają przed nagłym deszczem. Kicia Kocia pokaże nam także, jak uczy się jeździć na rowerze i jak pomaga dziadkowi zbudować szafkę dla babci. Na Kicię Kocię zawsze można liczyć!W zestawie:- Kicia Kocia na placu zabaw – reż. Marta Stróżycka,- Kicia Kocia mówi: nie – reż. Marta Stróżycka,- Kicia Kocia i straszna burza – reż. Katarzyna Majsner,- Kicia Kocia majsterkuje – reż. Anna Błaszczyk,- Kicia Kocia na rowerze – reż. Marta Stróżycka,- Kicia Kocia w przedszkolu – reż. Anna Błaszczyk.Dodatek interaktywny - Kicia Kocia mówi: „Pa, pa!”.
W 1 kinie
Dzikie historie na Islandii? Zapnijcie pasy! Latanie dla początkujących to szalona komedia, która razem z grupą ‘nieulękłych lotników’ zabiera nas w pełną nieoczekiwanych zwrotów akcji podróż, w sam środek zaśnieżonej nordyckiej wyspy.Grupa nieznajomych bierze udział w ekskluzywnym kursie, który ma im pomóc uporać się ze strachem przed lataniem. Ich ostatnim zadaniem jest lot z Londynu na Islandię, podczas którego nic nie idzie zgodnie z planem. Sytuacja dodatkowo się pogarsza, gdy w wyniku nadchodzącej burzy śnieżnej, uczestnicy kursu są zmuszeni do pozostania w oddalonym od lotniska hotelu. Narastające z każdą godziną zmęczenie i frustracja doprowadzają ich na skraj wytrzymałości. Czy uda im się uporać z własnymi demonami i znaleźć sposób na powrót do domu?
W 2 kinach
„Strefa interesów” to nagrodzony Grand Prix festiwalu w Cannes, wyreżyserowany przez Jonathana Glazera („Sexy Beast”, „Narodziny” oraz „Under the Skin”) film o codziennym życiu komendanta Auschwitz, Rudolfa Hössa, i jego rodziny.W rolach głównych zobaczymy znaną z filmu „Toni Erdmann” Sandrę Hüller (Hewdig Höss) oraz Christiana Friedela (Rudolf Höss), który zasłynął występem w filmie „Biała wstążka” Michaela Hanekego. Media okrzyknęły „Strefę interesów” przejmującym i głęboko wciągającym filmem (Variety), który zostanie w widzach długo po seansie (Deadline), niezwykle potrzebnym we współczesnych czasach (Vanity Fair), zatrważającym spojrzeniem na banalność zła (Indiewire).Film jest koprodukcją Wielkiej Brytanii, Polski i USA. Po stronie polskiej za produkcję odpowiada Ewa Puszczyńska (Extreme Emotions), producentka takich filmów jak „Ida” i „Zimna wojna”. Film jest współfinansowany przez studio A24 i Polski Instytut Sztuki Filmowej, koprodukowany z Instytucją Filmową Silesia-Film. Zdjęcia do filmu zrealizował dwukrotnie nominowany do Oscara Łukasz Żal. Film został w całości nakręcony w Polsce, w miejscach, w których rozgrywa się jego akcja.„Strefa interesów” to brytyjski kandydat do Oscara w kategorii Najlepszy Film Międzynarodowy.
W 1 kinie
Dla lokalnej społeczności niewielkiego miasteczka w północnej Anglii pub The Old Oak to miejsce szczególne. Jedyna przestrzeń, gdzie ludzie wciąż mogą się spotkać i przy kuflu piwa omówić bieżące sprawy, ale też symbol brutalnych zmian, jakie dotknęły okolicę za sprawą głębokiej ekonomicznej recesji.Wszystko zaczęło się zmieniać w połowie lat 80., kiedy na fali strajku dobrze prosperujące za sprawą przemysłu górniczego miasto zaczęło stopniowo pogrążać się w kryzysie. Młodzi, nie widząc dla siebie miejsca, poczęli wyjeżdżać w poszukiwaniu lepszych perspektyw, a ci, którzy zostali, pogrążali się w marazmie. Narastająca frustracja i nieufność wobec wszystkiego co obce znajduje ujście, kiedy do miasta trafia autobus z syryjskimi uchodźcami. Sytuacja robi się coraz bardziej napięta, a mieszkańcom nie podoba się, że przyjezdni mogą liczyć na większe wsparcie niż oni. Szansą na porozumienie może okazać się niezwykła przyjaźń, jaka rodzi się między właścicielem pubu a młodą Syryjką.Jeden z najważniejszych brytyjskich reżyserów Ken Loach kolejny raz podejmuje w swoim filmie ważny społeczny temat. Podejmując problem imigracji, zastanawia się nad przyczynami ksenofobii u swoich rodaków, nie bez przyczyn odnosząc się do głębokich systemowych zaniedbań.Ostatni film w karierze Kena Loacha to wzruszająca opowieść o niezwykłej przyjaźni w świecie pełnym nienawiści. Reżyser po raz kolejny bierze na warsztat ważny temat społeczny i szuka światła tam, gdzie często jest je trudno zauważyć. Film miał swoją światową premierę na festiwalu w Cannes, a na kolejnych festiwalach filmowych otrzymał 6 Nagród Publiczności.
W 1 kinie
Polityka sprzed 60 lat nigdy nie była przedstawiona w tak energetyczny, dynamiczny sposób. Lata 1960–1961. 16 krajów afrykańskich ogłasza niepodległość, co wywołuje niepokój mocarstw w Zgromadzeniu Ogólnym ONZ. CIA wysyła do Afryki gwiazdy jazzu: Louisa Armstronga, Dizzy Gillespie, Ninę Simone i innych, aby wzmocnić pozytywne odczucia Afrykańczyków wobec USA. Muzycy zaczynają zdawać sobie sprawę, że są wykorzystywani przez własny kraj, w którym nadal istnieje segregacja rasowa. Film ukazuje zeitgeist i zderzenie świata polityki oraz muzyki.
W 1 kinie
Dwunastoletnia baletnica, która jest córką wpływowej postaci ze świata przestępczego, zostaje porwana. Aby otrzymać okup w wysokości 50 milionów dolarów, grupa przestępców musi pilnować dziewczynkę w odizolowanej rezydencji przez jedną noc.Okazuje się jednak, że porywacze znikają jeden po drugim i ku swemu rosnącemu przerażeniu odkrywają, że są zamknięci z wyjątkową dziewczynką.W rolach głównych występują: Melissa Barrera („Krzyk”), Dan Stevens, Kathryn Newton, William Catlett, Kevin Durand i Angus Cloud, Giancarlo Esposito („Breaking Bad”) oraz Alisha Weir w roli Abigail.Producentami filmu są: William Sherak, Paul Neinstein i James Vanderbilt, Tripp Vinson, Chad Villella.Producentami wykonawczymi są Ron Lynch i Macdara Kelleher.Abigail jest reżyserowany przez zespół Radio Silence czyli przez: Matta Bettinelli-Olpina i Tylera Gilletta. Radio Silence są twórcami takich horrorów jak: „Zabawa w pochowanego” czy „Krzyk” z 2022 roku i „Krzyk VI”.Autorami scenariusza są: Stephen Shields i Guy Busick.
W 1 kinie
Przez lata rodzina złożona z rodziców i czwórki dzieci cieszyła się samowystarczalnym życiem na norweskiej farmie, z dala od zgiełku miasta, w harmonii z naturą. Niespodziewana tragedia wywróciła ich życie do góry nogami. Współczucie, które okazują sobie nawzajem, rozciąga się również na zwierzęta, dom i otaczającą naturę. Film stawia pytanie o to, jak kierować sobą i rodziną w czasach smutku. Akcentuje potrzebę zaakceptowania zmiany i znalezienia nowej drogi życia.
W 1 kinie
Sr (czytany jako syrr) to hieroglif egipski opisujący żyrafę. To najwyższe żyjące zwierzę zamieszkuje Ziemię od 20 milionów lat. W filmie występuje jako element mitu, baśni, historii naturalnej i politycznej. Jest łącznikiem prawdziwie epickiej historii rozciągniętej na tysiąclecia i kontynenty. Mozaika kultur, zdarzeń i miejsc podana nam jest w swobodnej formalnie opowieści. Reżyserce udało się stworzyć film medytacyjny, immersyjny, czasami ironicznie dowcipny, zapierający dech w piersiach zarówno zdjęciami, jak i zwrotami narracji.
W 1 kinie
Kolejny rozdział oryginalnej serii. To, co wydarzyło się w latach 80., pozostanie w latach 80., a akcja nowego filmu będzie się rozgrywać współcześnie w Nowym Yorku, któremu zagraża nowa armia duchów. Tylko Pogromcy duchów mogą ją powstrzymać.
W 1 kinie
Kolejna edycja Millennium Docs Against Gravity zbliża się wielkimi krokami! Wrocławska odsłona festiwalu potrwa od 10 do 19 maja. W Dolnośląskim Centrum Filmowym w tym czasie zaprezentujemy ponad siedemdziesiąt filmów dokumentalnych z całego świata. Niezapomnianym filmowym podróżom będą tradycyjnie towarzyszyły spotkania z twórcami i bohaterami oraz debaty wokół ważnych tematów zaprezentowanych na ekranie. Hasło tegorocznej edycji MDAG brzmi „W relacji ze światem”, a jego znaczenie następująco tłumaczy dyrektor artystyczny festiwalu – Karol Piekarczyk: „Hasło nawiązuje bezpośrednio do tematów podejmowanych przez filmy, które znalazły się w programie festiwalu. To także ukłon w stronę niezwykłej pracy twórczyń i twórców, którzy ukazują nam otaczającą nas rzeczywistość, ale również do magicznej więzi, jaka wytwarza się na sali kinowej. W ślad za hasłem w tym roku skupiamy się na relacjach międzyludzkich i pokazujemy bezgraniczną złożoność naszej natury. Z jednej strony pozwala nam ona na przyjaźń, miłość i empatię. Z drugiej to właśnie nasz gatunek jest odpowiedzialny za wyniszczanie samego siebie i planety, która nie jest przecież domem tylko dla nas”. Pełny program festiwalu jest dostępny na stronie MDAG – www.mdag.pl/21/pl/wroclaw Bilety już w sprzedaży! Koprodukcje DCF w programie MDAG Wrocławską odsłonę festiwalu otworzy „Ostatnia wyprawa” w reżyserii Elizy Kubarskiej. To prawdziwa historia Wandy Rutkiewicz, pierwszej kobiety świata i pierwszej osoby z Polski na najwyższych szczytach ziemi – opowiedziana przez nią samą. Koproducentem filmu jest DCF. Zdjęcia do filmu realizowane były m.in. przy ul. Dicksteina, gdzie Wanda Rutkiewicz mieszkała, w II LO, do którego uczęszczała, a także w Sokolikach – skałkach, w których zdobywała pierwsze doświadczenia wspinaczkowe. Dolnośląska premiera tytułu odbędzie się 10 maja o 19:00, a towarzyszyć jej będzie z reżyserką i bohaterkami filmu. Drugim premierowym tytułem koprodukowanym przez DCF jest „Przynoszę ci dzikość” w reżyserii Dyby Lach. Film opowiada o wyprawie wrocławskiego muzyka, Michała Zygmunta, przepływającego tradycyjną, drewnianą łodzią 1300 kilometrów, by symbolicznie odzyskać dzikość dla swojej ukochanej rzeki. 40-dniowa podróż pozwala doświadczyć pozaludzkiego świata przyrody z perspektywy człowieka, który uważnie słucha. Dolnośląskiej premierze filmu, do którego zdjęcia realizowane były m.in. we Wrocławiu, Oławie czy Ścinawie, towarzyszyć będzie rozmowa z twórcami i bohaterem. Nowe sekcje Na widzów_ki czeka jak zawsze wiele nowości. W programie festiwalu pojawiło się kilka nowych sekcji, które oddają aktualne tendencje w kinie dokumentalnym. Sekcja Japan Story przygląda się różnym aspektom dalekowschodniej kultury. Zgromadzone w niej filmy pozwalają odpowiedzieć na pytanie, w czym jest nam blisko do japońskiego społeczeństwa a gdzie różnice między nami widać najlepiej? Z kolei Niezapomniane historie kobiet przybliżają sylwetki wybitnych kobiet, które musiały walczyć o uznanie swoich zasług w zderzeniu z patriarchalną kulturą. Ich osiągnięcia były często wymazywane i długo czekały, żeby usłyszał o nich świat. O ludzkim poszukiwaniu życiowego balansu opowiadają historie zgromadzone w sekcji W drodze do szczęścia. Ścieżka prowadząca do poczucia spełnienia bywa kręta oraz wyboista. Jak radzą sobie na niej bohaterowie_ki festiwalowych filmów? To doskonała okazja, żeby wyciągnąć ważną lekcję dla siebie z ich zaskakujących, często zabawnych, ale też poważnych i wzruszających poszukiwań. Na pytanie, jakie są obecnie wyzwania, z którymi muszą mierzyć się rdzenni mieszkańcy_ki różnych zakątków świata, odpowiedzi udzielają z kolei tytuły w sekcji Pierwsze Narody. W jej ramach festiwal będzie miał ogromną przyjemność gościć międzynarodową premierę filmu „Sugarcane”. W niezwykle delikatny sposób jego twórcy konfrontują widownię z trwającym dekady bólem rdzennych mieszkańców Kanady. Do Warszawy przyjedzie duet reżyserski filmu, Julian Brave NoiseCat i Emily Kassie, który otrzymał nagrodę za reżyserię w konkursie amerykańskim na Sundance. Zwycięzcy Sundance i Berlinale w programie MDAG Podczas MDAG swoje polskie premiery będą miały tytuły, które zwyciężyły na najważniejszych światowych festiwalach – Sundance i Berlinale. W przypadku Sundance będzie to aż pięć nagrodzonych filmów: zwycięzca międzynarodowego konkursu dokumentalnego – „Naturalna dzikość serca” (A New Kind of Wilderness) Silje Evensmo Jacobsen; zwycięzca amerykańskiego konkursu dokumentalnego – „Wojna porcelanowa” (Porcelain war) Brendana Bellomo i Slavy Leontyeva; zwycięzca nagrody za najlepszą reżyserię w konkursie międzynarodowym – „Ibelin” Benjamina Ree; zwycięzca nagroda za najlepszą reżyserię w konkursie amerykańskim – wspomniane już „Sugarcane” Juliana Brave NoiseCata i Emily Kassie; zwycięzca Special Jury Award for Cinematic Innovation – „Ścieżka dźwiękowa zamachu stanu” (Soundtrack to Coup d’Etàt) Johana Grimonpreza. Z Berlinale programerzy przywieźli za to zwycięzcę tytułu najlepszego filmu dokumentalnego festiwalu, czyli „No Other Land” Rachel Szor, Yuvala Abrahama, Hamdana Billala oraz Basela Adra. W najciemniejszym momencie swojego życia, w obliczu masowej eksmisji, palestyński aktywista Basel zaprzyjaźnia się z izraelskim dziennikarzem Yuvalem, który wspiera jego protesty. 21. Millennium Docs Against Gravity będzie fascynującą podróżą nie tylko dookoła świata, ale także przez wiele ważnych tematów – od ekologii, przez politykę, psychologię, prawa człowieka, sztukę (także awangardową), popkulturę oraz relacje rodzinne. Wydarzenia towarzyszące Udział w spotkaniach, dyskusjach, wykładach i warsztatach jest bezpłatny – w ramach wolnych miejsc lub w ramach zapisów. Pierwszeństwo mają osoby posiadające bilety na seans filmowy połączony z danym wydarzeniem. Napisy Filmy zagraniczne wyświetlane są z polskimi napisami, a filmy polskie oraz nieanglojęzyczne – z angielskimi napisami. W przypadku pokazów z audiodeskrypcją i napisami dla osób niesłyszących angielskie napisy nie będą dostępne. Centrum festiwalowe Centrum festiwalowe znajduje się na parterze DCF. Otwiera się na godzinę przed pierwszym seansem i zamyka w momencie startu ostatniego seansu. Można w nim zakupić festiwalowe gadżety. Ilość ograniczona! Klub festiwalowy Czuła Jest Noc ul. Kolejowa 8 Na wydarzenia organizowane w ramach klubu festiwalowego wstęp jest bezpłatny.
Brak wydarzeń odpowiadających Twoim kryteriom wyszukiwania
Podpowiedzi:
FILTRUJ