W trwającym godzinę spektaklu „Ekspozycje”, do którego choreografię przygotowała Maria Stokłosa, jedna z najważniejszych, ale też najbardziej oryginalnych postaci tańca współczesnego w Polsce, obejrzeliśmy aż siedmioro artystów z Wrocławia, którzy dziś reprezentują nas na świecie.
W wydarzeniu, które choreografka nazwała strukturą choreograficzną oglądamy artystów, których różni stosunek do tańca i improwizacji, łączy wspólny cel – układ zadań, w ramach którego improwizują.
Wrocławska tancerka Natalia Drozd, jedna z siedmiorga wykonawców „Ekspozycji” przyznała, że choć każdy z tancerzy jest różny, ma inne doświadczenia, ukończone szkoły, warsztat, rozumienie tańca, stylów, technik to właśnie zebrana w ramach otwartego konkursu grupa tworzy różnorodność prezentując umiejętności i artystyczny kunszt.
Poznajcie rewelacyjnych tancerzy:
Natalia Drozd – profesjonalna niezależna tancerka i choreografka z Wrocławia. Absolwentka DOCH/SKH Stockholm University of the Arts z dyplomem Bachelor of Fine Arts w zakresie tańca scenicznego (2021).
Aktywnie pracuje jako tancerka na scenie międzynarodowej, głównie w Szwecji (gdzie od 2025 roku współpracuje z choreografką Lizą Penkovą).
Natalia jest związana z dziedzictwem Yvonne Rainer, jako pierwsza tancerka młodego pokolenia na świecie otrzymała od niej pozwolenie na nauczenie się i wykonanie „Trio A”.
Była choreografką i tancerką w spektaklu „SUPERSTAR”, który miał światową premierę w Atalante w Göteborgu (Szwecja) i polską podczas Festiwalu Ciało/Umysł 2025 w Warszawie.
Joanna Gruntkowska – tancerka, choreografka, filolożka, której praktyka łączy taniec współczesny, choreografię eksperymentalną i metody somatyczne, szczególnie Body-Mind Centering®.
Współtworzy Wrocławską Inicjatywę Taneczną.
W 2025 roku miała premierę jej współautorska choreografia „Wyspa – Wydmo”. Na jej postrzeganie ruchu i ciała duży wpływ mają myśl posthumanistyczna, odpowiedzialność klimatyczna i perspektywa queerowo-feministyczna.
Filip Konarkowski – tancerz, performer. Absolwent kierunku Taniec na Wydziale Artystycznym Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi ze specjalnością tancerz–choreograf.
Współpracował m.in. z Teatrem Polskim we Wrocławiu, Wrocławskim Teatrem Tańca oraz Kieleckim Teatrem Tańca.
Swoją praktykę rozwijał również podczas międzynarodowych warsztatów w Gibney Dance Center (Nowy Jork), GAGA Lab Winter Intensive (Nowy Jork) oraz Visceral Dance Center (Chicago).
Interesuje go ruch, który nie wynika z potrzeby wykonania choreografii, lecz z procesu obserwacji i doświadczania ciała.
Maja Miśta – interdyscyplinarna artystka działająca w obszarze tańca, sztuk performatywnych i medialnych. Absolwentka sztuk scenicznych na Akademii Muzycznej w Łodzi oraz kognitywistyki na Uniwersytecie Warszawskim.
Studiowała wzornictwo w School of Form oraz ukończyła kurs choreografii w Centrum w Ruchu.
Od 2022 roku związana z Dolnym Śląskiem – regularnie prowadzi treningi improwizacji kontaktowej oraz grupy projektowe we Wrocławiu.
Tworzy choreografie zakorzenione w fizycznym doświadczeniu, kontekstualne i oparte na dynamice współdziałania.
Martyna Rak – tancerka i projektantka graficzna. Absolwentka architektury na Politechnice Wrocławskiej oraz wzornictwa na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu.
Interesuje ją pogłębianie świadomości ciała w przestrzeni, którą rozwija poprzez improwizację i różnorodne formy aktywności fizycznej.
Jako niezależna artystka łączy występy w dużych widowiskach musicalowych z kameralnymi projektami taneczno-teatralnymi.
Od 2019 roku współpracuje z Teatrem Muzycznym Capitol (m.in. „Mock. Czarna burleska”, „Priscilla. Królowa Pustyni”, „A statek płynie”).
W ruchu poszukuje autentyczności, a w środowisku teatralnym – własnej drogi.
Wojciech Rybicki – queerowy choreograf, tancerz i performer. Absolwent PERA School of Performing Arts na Cyprze Północnym.
Nominowany w 10. edycji platformy Forecast (Berlin). Choreograf „SISTERS” (Sophiensæle, Berlin), „F***ball” (Galeria Foksal, Warszawa), „idontlikemetut(yo)u” (Scena Robocza, Poznań) oraz „Czyż nie dobija się koni?” (AST, Kraków).
Rezydent Agit Lab (Águeda), KTT (Kielce) oraz Exis Dance Company (Ateny). Stypendysta Instytutu im. Adama Mickiewicza, Wydziału Kultury Miasta Bytom oraz programów EFFEA i CME. Członek platformy IN SITU 2025–28.
Lena Skrzypczak – tancerka i artystka ruchu z Poznania. Absolwentka kierunku Taniec w Kulturze Fizycznej na poznańskiej AWF.
W swojej praktyce łączy taniec współczesny, floorwork, miękką akrobatykę i sztuki walki.
Jej solowa etiuda „People dressed in flowers” (2024) zdobyła nagrody publiczności m.in. na festiwalu Solocoreografico w Turynie oraz Solo Dance Contest w Gdańsku, a prezentowana była także we Frankfurcie, Warszawie i Toruniu.
Jako choreografka stworzyła trzy autorskie spektakle teatru tańca.
