Kino we Wrocławiu (strona 4)

W oczekiwaniu na kinową premierę prezentujemy finalny plakat naszej docenionej w Polsce i nagrodzonej za granicą produkcji. Będzie akcja, humor, szczypta fantasy oraz zacięta walka na miecze i o względy pięknej szkolnej koleżanki. „LARP. Miłość, trolle i inne questy” to dopakowana akcją przezabawna komedia w reżyserii twórcy serialu "1670", Kordiana Kądzieli. „LARP. Miłość, trolle i inne questy” to fabularny debiut Kordiana Kądzieli, reżysera hitowego serialu „1670”. Światowa premiera filmu odbyła się na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Montrealu. Jego twórcy zdobyli tam nagrodę za najlepszy scenariusz. Niebawem „LARP. Miłość, trolle i inne questy” zaprezentowany zostanie w ramach Konkursu Głównego podczas Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni i powalczy o Złote Lwy. Film zakwalifikował się też na wiele innych krajowych i międzynarodowych festiwali – m.in. International Film Festival Schlingel (Niemcy), The Children’s International Film Festival of Wales (Walia), Hurghada International Youth Film Festival (Egipt), Universal Kids Film Festival (Turcja) czy Austin Polish Film Festival (USA). LARP to terenowa wersja gier RPG, której uczestnicy wspólnie tworzą i przeżywają opowieści spod znaku magii i miecza, wcielając się w wybrane przez siebie role. W tym niesamowitym, wymyślonym świecie Sergiusz jest prawdziwym herosem – męskim, dzielnym, niepokonanym. W świecie rzeczywistym – już niekoniecznie. Sytuacja chłopaka komplikuje się jeszcze bardziej, kiedy w technikum pojawia się nowa uczennica – piękna Helena, w której Sergiusz zakochuje się od pierwszego wejrzenia. Niestety dziewczyna zaczyna kolegować się z grupą popularnych uczniów. Sergiusz czuje, że w starciu ze szkolnymi trollami ma nikłe szanse na zdobycie serca Heleny. Wszystko zmienia się, gdy niespodziewanie odkrywa tajemnicę nastolatki, a do miasta przybywa sławny autor bestsellerów.

Lasse i Maja, czyli najsłynniejsza para filmowych detektywów, znów w akcji! Tym razem bohaterowie muszą ustalić, co zagraża przebiegowi konkursu w miasteczku Valleby. Podejrzany kryje się za przebraniem lisa – tylko kto nim jest? Zasady? Proste – trzeba usiąść przed innymi na krześle, gdy przestanie grać muzyka. Nagroda? Całkiem solidna, bo pół miliona koron szwedzkich. Poza tym pieniądze trafiają także do widzów obstawiających zwycięzcę. Nic dziwnego, że zawody w Valleby, które nie odbywały się aż przez 13 lat, cieszą się dużym zainteresowaniem… a ktoś chce grać w nich nie fair. Tylko Lasse i Maja, rezolutni i wnikliwi detektywi, mogą uratować sprawiedliwą rozgrywkę. Sprawa będzie jednak wyjątkowo zawiła: wskazówki w postaci tajemniczych napisów albo mrówek uciekinierów nie mówią zbyt wiele. Na dodatek napięcie rośnie jak w prawdziwym horrorze. Nigdy wcześniej przyjaźń bohaterów nie została wystawiona na tak dużą próbę.

W programie: 1. Pogrzeb kota Reżyseria: Ana Maria Comănescu Rok produkcji: 2023 Czas trwania: 20 min. 2. Wszyscy krewni Reżyseria: Alexandra Diaconu Rok produkcji: 2022 Czas trwania: 24 min. 3. Suruaika Reżyseria: Vlad Ilicevici, Radu C. Pop Rok produkcji: 2022 Czas trwania: 10 min. 4. Ćwiczenia ze wspólnych wakacji (Exercițiu de concediu) Reżyseria: Lara Ionescu Rok produkcji: 2022 Czas trwania: 22 min. 5. Dwa słowa, trzy kłamstwa (Două vorbe, trei minciuni) Reżyseria: Ioachim Stroe Rok produkcji: 2023 Czas trwania: 22 min.

Dzięki „The World of Hans Zimmer - A New Dimension” muzyka laureata Oscara podbija wielki ekran. Ten krakowski koncert prezentuje całe spektrum twórczości Hansa Zimmera i pozwala publiczności doświadczyć jego muzyki filmowej z przytłaczającą intensywnością. Na tym koncercie w Krakowie sam Zimmer będzie obecny na scenie tylko przez jeden wieczór trasy, która właśnie zdobyła nagrodę Opus Klassik „Tour of the Year”. Orkiestra zaprasza publiczność do świata Hansa Zimmera – świata niezapomnianych pejzaży dźwiękowych, które przeszły do historii kina. Nowe aranżacje jego arcydzieł z filmów „Diuna: Część druga”, „Król Lew”, „Gladiator”, „Interstellar” i wielu innych hitów filmowych zostaną zaprezentowane w energicznej, oszałamiającej wizualnie scenerii.

Czy warto się bać? Na pewno nie, a szczególnie w samotności, więc zapraszamy do kina. Pobawimy się razem konwencją. Czekają na Was kultowe klasyki i niepokojące niespodzianki, które wywołają dreszcz emocji. Wspólnie sprawdzimy, co naprawdę straszy widzów – czy to duchy, potwory, czy może... my sami. Przyjdź i poczuj klimat grozy w wyjątkowej atmosferze.

W każdy czwartek serdecznie zapraszamy do Odra Centrum na wyjątkowe projekcje filmowe z cyklu „Odrzańskie opowieści”. To okazja, by zanurzyć się w historie związane z rzeką, która od wieków inspiruje i łączy ludzi. To wyjątkowa podróż w głąb kultury i przyrody regionu, która pozwala spojrzeć na rzekę z zupełnie nowej perspektywy. Ciekawe dokumenty i fabuły na długo pozostaną w pamięci. Nie może Cię zabraknąć, jeśli chcesz doświadczyć magii kina w otoczeniu rzeki. Wstęp na wszystkie projekcje jest bezpłatny. Spotykamy się w każdy czwartek. Wstęp na wszystkie projekcje jest bezpłatny. Projekt jest finansowany ze środków Gminy Wrocław www.wroclaw.pl Pełny repertuar dostępny jest na naszej stronie - zapraszamy serdecznie.

„Nowa fala” – pokazywane w konkursie festiwalu w Cannes najnowsze dzieło Richarda Linklatera to energetyczna i błyskotliwa podróż do czasów narodzin francuskiej Nowej Fali. Reżyser, jeden z najważniejszych twórców amerykańskiego kina niezależnego, składa hołd Godardowi i całemu pokoleniu artystów, którzy odmienili oblicze światowego kina. Nowa fala to film o pasji, wolności twórczej i odwadze marzenia inaczej. Z niezwykłą lekkością i humorem pokazuje artystę w momencie, gdy rodzi się dzieło, a kino staje się przestrzenią buntu i młodzieńczej energii. „Do utraty tchu” – elektryzujący, nonszalancki i pełen nieposkromionej energii legendarny debiut Jean-Luca Godarda. Film, od którego na dobre zaczęło się współczesne kino. Zrywając z konwencjami i proponując własną, dynamiczną estetykę, Do utraty tchu utorowało drogę wszystkim późniejszym „nowym falom” oraz w podniecający sposób połączyło miłość do amerykańskiej kultury z paryską kinofilią i duchem młodości. Historia gangstera (Jean-Paul Belmondo) i jego amerykańskiej dziewczyny (Jean Seberg) to ekscytująca zabawa gatunkami oraz buńczuczna deklaracja twórcy, który zdaje się mówić: „Nazywam się Godard i na waszych oczach zmieniam to, co wszyscy kochamy najbardziej: KINO”. Film po rekonstrukcji cyfrowej 4K w dystrybucji Past Perfect.

Grudniowy hołd Jean-Lucowi Godardowi – podwójny seans filmowy we Wrocławiu Jeżeli – zgodnie ze słowami klasyka – najokrutniejszy miesiąc to kwiecień, to grudzień bez wątpienia jest miesiącem najbardziej kinofilskim. W tym czasie możemy celebrować nie tylko 130. rocznicę pierwszego pokazu filmowego, lecz także 95. urodziny jednego z najbardziej oryginalnych reżyserów w historii kina – Jeana-Luca Godarda, nazywanego papieżem Nowej Fali i jednocześnie twórczo zbuntowanego przeciw kanonom heretyka. Aby uczcić tę wyjątkową okazję, Centrum Filmowe we Wrocławiu zaprasza na podwójny seans filmowy, w ramach którego zaprezentujemy tytuły doskonale do siebie korespondujące: Program podwójnego seansu „Nowa fala (Nouvelle Vague)”, reż. Richard Linklater Francja, USA, 2025, 105’ Najnowszy film Richarda Linklatera z konkursu głównego Cannes 2025. Hołd dla ducha francuskiej Nowej Fali i portret Godarda w akcie tworzenia. Film będzie dostępny przedpremierowo. „Do utraty tchu (À bout de souffle)”, reż. Jean-Luc Godard Francja, 1960, 90’ Ikoniczny debiut Jean-Luca Godarda, film, który rozpoczął współczesne kino. Odrestaurowana wersja 4K pozwoli odkryć mistrzostwo klasyka na nowo. To wyjątkowa okazja, aby zanurzyć się w duchu francuskiej Nowej Fali, poznać historię kina i świętować twórczość jednego z jej największych buntowników.

Tragikomedia, której akcja rozgrywa się w ciągu jednego dnia w Bukareszcie w okresie poprzedzającym rewolucję 1989 roku. Jej bohaterowie rozpaczliwie poszukują w absurdalnej, napędzanej strachem rzeczywistości poczucia bezpieczeństwa, miłości, wolności i sensu.

Trzeci rozdział filmowej podróży – seans kina przygody i eksploracji Po emocjach #JazdaBezTrzymanki i poruszających historiach z #JutroZaczynaSięDziś, czas na trzeci rozdział naszej filmowej podróży. Tym razem skupiamy się na ludziach, którzy świadomie wybierają drogę trudniejszą niż wszystkie inne, chcąc odkrywać to, czego jeszcze nikt nie dokonał. Program seansu Big Water Theory – Najlepszy Film o Przygodzie i Eksploracji na 30. Festiwalu Górskim w Lądku-Zdroju. Najnowszy film z Nourią Newman, jedną z najbardziej charyzmatycznych i bezkompromisowych kajakarek świata. W Big Water Theory Nouria mierzy się z jednym z najpotężniejszych i najbardziej niebezpiecznych wąwozów na rzece Indus. Cumbira II Dwóch chłopców z angolskiej wioski podejmuje symboliczne, pierwsze w historii wejście na lokalną skalną ścianę. Film o marzeniach, wspólnocie i dumie, która potrafi wspiąć się wyżej niż niejeden sportowiec. Bhutan – Trails of Happiness Tom Öhler wyrusza w Himalaje, by odkryć Bhutan z perspektywy dwóch kółek. Zachwycające zdjęcia, duchowa podróż i jedno z najpiękniejszych miejsc świata uchwycone w górskim rytmie. Informacje organizacyjne Data: 4 grudnia 2025Godzina: 20:30

Maraton: Zmierzch + Saga Zmierzch: Księżyc w nowiu Data: grudzień 2025 (w okolicach Mikołajek)Miejsce: Kino Nowe Horyzonty, WrocławCzas trwania: 267 minut (w tym 15-minutowa przerwa między seansami)Produkcja: USA 2008 / 2009Język: angielski Maraton dla fanów sagi Zmierzch W okolicach Mikołajek Kino Nowe Horyzonty przygotowało prezent dla dużych, małych i tych, których nic nie imają się lata, czyli maraton pierwszych dwóch części kultowej sagi Zmierzch. To okazja, by ponownie przeżyć historię Belli Swan i Edwarda Cullena, która przyniosła sławę Kristen Stewart i Robertowi Pattinsonowi. Seanse w programie Zmierzch (Twilight) Reżyser: Catherine Hardwicke Produkcja: USA, 2008 Czas trwania: 122 min Obsada: Kristen Stewart, Robert Pattinson, Anna Kendrick Gatunek: melodramat, fantasy, przygodowy Bella Swan zawsze różniła się od rówieśników. Po przeprowadzce w okolice Waszyngtonu poznaje tajemniczego Edwarda Cullena. Chłopak kryje mroczny sekret – jest wampirem. Saga Zmierzch: Księżyc w nowiu (The Twilight Saga: New Moon) Reżyser: Christ Weitz Produkcja: USA, 2009 Czas trwania: 130 min Obsada: Kristen Stewart, Robert Pattinson, Christina Jastrzembska Gatunek: melodramat, fantasy, przygodowy Bella i Edward tworzą szczęśliwą, choć nietypową parę. Po osiemnastych urodzinach Belli Edward opuszcza miasto. Zraniona dziewczyna szuka pocieszenia u przyjaciela Jacoba, który również skrywa mroczną tajemnicę.

6 grudnia, godz. 15:00Film: Nosferatu – symfonia grozy (1922)Muzyka na żywo: Haxan Ensemble Niemiecki film grozy z 1922 roku w reżyserii Friedricha Wilhelma Murnaua. Jest to jeden z najważniejszych filmów niemieckiego ekspresjonizmu i jeden z pierwszych horrorów w historii kina. Za kanwę filmu posłużyła nieco zmodyfikowana, ze względu na problemy z prawami autorskimi, fabuła „Draculi” Brama Stokera. Rolę tytułowego Nosferatu odtwarzał Max Schreck. Haxan Ensemble wraca na scenę w nowej odsłonie, w nieco innym składzie i jak zawsze z własną interpretacją wybitnego arcydzieła filmowego. Pozostając nadal w klimatach grozy i starego dobrego kina, oraz jak zawsze z autorską muzyką i lektorem, występującymi na żywo. Bogate instrumentarium i nieszablonowe podejście, dodatkowo wzbogacają odbiór filmu, poruszając się na styku obrazu i muzyki. Obecnie, w swoim pięcioosobowym składzie, Haxan Ensemble przygotował kolejny film z 1922 roku „Nosferatu symfonia grozy”, w reżyserii Friedricha Murnaua. W ten sposób zespół wraca do pierwszej wersji „Nosferatu” chcąc przypomnieć widzom o urokach starego niemego kina, zderzającego się ze współczesnymi interpretacjami. 6 grudnia, godz. 18:00Film: Gabinet doktora Caligari Muzyka na żywo: Michał Litwiniec W niewielkim niemieckim mieście dochodzi do serii zagadkowych morderstw. Przyjaciel jednej z ofiar odkrywa, że za wszystkim może stać wędrowny hipnotyzer. Michał Litwiniec – urodzony 1971 roku, magister filozofii Uniwersytetu Wrocławskiego, kompozytor muzyki, aktor, multiinstrumentalista, poszukiwacz dźwięków. Kompozytor muzyki teatralnej i filmowej. Współpracuje z teatrami w całym kraju oraz z różnymi zespołami muzycznymi obracającymi się w gatunku etno, jazz, folk. Wspólpracował między innymi z takimi teatrami jak: Teatr Dramatyczny w Warszawie, Teatr Rozmaitości w Warszawie, Teatr Narodowy w Warszawie, Teatr Powszechny w Warszawie, Teatr Współczesny we Wrocławiu, Teatr Capitol we Wrocławiu, Teatr Dramatyczny w Legnicy, Teatr Łaźnia Nowa w Krakowie, Teatr Stary w Krakowie czy Teatr Wybrzeże w Gdańsku. Współpracował z takimi reżyserami jak: Piotr Cieplak, Jacek Głomb, Grzegorz Jarzyna, Marcin Wierzchowski, Dariusz Gajewski czy Xawery Żuławski.6 grudnia, godz. 20:40Film: krótkometrażowe filmyMuzyka na żywo: Sitartronic Sieci popołudnia (1943) Kobieta zasypia po powrocie do domu. Granica pomiędzy jawą i snem zostaje zatarta. Na lądzie (1944) Ten eksperymentalny film zaczyna się w momencie, gdy pewna kobieta zostaje wyrzucona przez morze na brzeg. Jej dziwna podróż łączy się ze spotkaniem obcych osób, a także innych wersji samej siebie. Sama główna bohaterka, Maya Deren, uważa, że dzieło te ukazuje walkę człowieka o utrzymanie własnej tożsamości. Studium choreograficzne dla kamery filmowej (1945) Maya Deren w pełni zrealizowała swoją wizję uwolnienia ludzkiego ciała z ograniczeń przestrzeni zarówno teatralnej jak i rzeczywistej. W tym krótkometrażowym filmie, tancerz porusza się z łatwością w różnych środowiskach (jak las, salon czy galeria sztuki) oraz pomiędzy nimi, co jest efektem starannego i precyzyjnego montażu filmu. Rytuał w przetworzonym czasie (1946) Już tytuł filmu jest nawiązaniem do rytualnych praktyk religijnych, a zarazem przejścia jednostki z jednego stanu w drugi. W pierwszej części “Rytuału w przetworzonym czasie” widzimy kobietę (Maya Deren), która zwija wełnę w swoistym transie oddanym za pomocą zwolnionego tempa kamery. W kolejnej przenosimy się na bankiet, którego uczestnicy wykonują gesty utrzymane w tanecznym rytmie. Deren zaznaczała, że interesowała ją w tym filmie emocjonalną ciągłość ruchu różnych osób. Film jest zarazem eksploracją relacji między ruchem a jego obrzędowym charakterem. W filmie obok Mai Deren występują między innymi Rita Christiani oraz Anaïs Nin. Medytacja nad przemocą (1948) Film zgłębia ruchy i sposobów wykonania rytuału Wu-tang, jednocześnie zacierając granicę pomiędzy przemocą a pięknem. Prawdziwe oko nocy (1955) Próba przedstawienia mistycyzmu ukrytego w astrologii za pomocą pełnej wrażliwości baletowej choreografii. Przedstawiani cały czas w negatywnie tancerze subtelnie szybują w tańcu na tle gwiazdozbiorów. Sitartronic: duet gra na żywo do krótkometrażowych filmów w reż. Mayi Deren, jednej z najbardziej złożonych i legendarnych postaci wśród niezależnych filmowców lat czterdziestych i pięćdziesiątych. Tworzyła w świecie nowojorskiej bohemy Greenwich Village, uwieczniając m.in. takie postaci jak Marcel Duchamp, Anais Nin czy John Cage. W jej czarno-białych filmach krótkometrażowych nastrój i poetycko-oniryczna narracja wydają się być ważniejsze niż ciągłość fabuły, a zastosowanie nietypowych technik filmowych nadaje im unikatowy charakter.    

ChatGPT powiedział: Klub Filmowy Perspektywy – „C’mon C’mon” Zapraszamy na wyjątkowe spotkanie w ramach Klubu Filmowego Perspektywy, podczas którego wspólnie obejrzymy i omówimy film „C’mon C’mon” w reżyserii Mike’a Millsa. O filmie Film opowiada pełną empatii historię relacji między radiowym dziennikarzem Johnnym (Joaquin Phoenix) a jego siostrzeńcem Jesse’em. Wspólna podróż bohaterów pozwala im odkrywać siebie nawzajem i uczyć się, jak rozmawiać o tym, co najtrudniejsze. Charakterystyczne czarno-białe kadry, intymność i szczerość emocji sprawiają, że film jest jak rozmowa – czasem lekka, czasem wzruszająca, czasem niewygodna, ale zawsze prawdziwa. To kino, które zachęca do refleksji i spojrzenia na świat oczami dziecka i dorosłego. Dyskusja po seansie Po projekcji odbędzie się dyskusja prowadzona przez Bartosza Solarewicza, podczas której uczestnicy będą mogli dzielić się wrażeniami, interpretacjami i osobistymi refleksjami. Klub Filmowy Perspektywy to miejsce, gdzie film staje się początkiem rozmowy i inspirujących spotkań. Informacje organizacyjne Bilet: 15 zł – online lub w kasie Centrum -  link do biletów

Sylwester 2025/2026 w Kinie Nowe Horyzonty Data: 31 grudnia 2025 – 1 stycznia 2026Miejsce: Kino Nowe Horyzonty, WrocławCzas trwania: ok. 450 minut Sylwester w duchu Sorrentino Istnieją twórcy, którzy choć są mistrzami filmu, niekoniecznie odnajdują się w roli gospodarza Sylwestra. Do tej drugiej grupy należy Paolo Sorrentino, którego wybraliśmy na patrona tegorocznej imprezy sylwestrowej w Kinie NH. Wieczór będzie okazją do obejrzenia: „Wielkiego Piękna” – pełnego rozmachu, humoru i widowiskowych scen z życia rzymskiej elity „La Grazia” – pokazywanego przedpremierowo, eleganckiego i wyrafinowanego filmu z typowymi kontrastami Sorrentinowskimi Harmonogram wieczoru 20:00 – przyjmowanie gości / welcome drink i muzyczna rozgrzewka od DJ-a 21:00 – pokaz filmu La Grazia 23:15 – 01:00 – muzyka, taniec oraz toast noworoczny w przestrzeni kina 01:00 – pokaz filmu Wielkie Piękno ok. 3:30 – zakończenie imprezy W trakcie wieczoru będzie możliwość odbioru boxu z przekąskami (od 23:15 do 1:15) oraz skorzystania z standardowej oferty bistro. Cennik biletów Do 22 grudnia: Bilet normalny: 340 zł Bilet klubowy: 290 zł Od 23 grudnia: Bilet normalny: 390 zł Bilet klubowy: 350 zł W każdej kategorii dostępne są dwa warianty boxów: Menu wege – przekąski w opcji wegańskiej Menu normal – przekąski z mięsem

Drugi semestr Akademii Kina Światowego prowadzi przez najważniejsze formacje i przełomy XX-XXI wieku. Od klasycznego Hollywood i amerykańskiego kina gangsterskiego lat 30., przez noir i jego współczesne rewizje, po erotykę kina przedkodeksowego - uczestniczki i uczestnicy kursu będą badać, jak reguły reprezentacji kształtowały styl i narrację. W drugiej części prześledzą ruchy odnowy języka filmowego: nowy neorealizm, różne odsłony Nowych Fal, modernizm i neomodernizm, koncepcję trzeciego kina, współczesne przemiany gatunków oraz dokument. To semestr dla osób, które chcą myśleć o kinie systemowo i transnarodowo. Zajęcia wracają już od 7 października i niezmiennie odbywać się będą we wtorki: wykłady rozpoczynają się o 17.00, seanse o 18.30. Możecie dołączyć na cały semestr albo wybrać pojedyncze pokazy. W tym wypadku każda ścieżka prowadzi do odkrywania nowych perspektyw filmowej historii.

Wracamy do źródeł. Od 8 października zapraszamy Was na pierwszy semestr Akademii Kina Polskiego – projektu edukacyjnego, który otworzy przed Wami całą panoramę historii rodzimej kinematografii, od niemego Zewu Morza po współczesną Idę. Spotykamy się w każdą środę: wykłady rozpoczynają się o 17.00, a seanse o 18.30. Akademia Kina Polskiego to nowy-stary projekt Narodowego Centrum Kultury Filmowej realizowany we współpracy ze Stowarzyszeniem Nowe Horyzonty. Nowy, bo zainaugurowany dziś w tegorocznym sezonie repertuarowym, i stary, bo powracający do tradycji edukacyjnych, które obecne są w naszym kinie od lat. Czeka Was roczny kurs historii polskiego filmu, a już teraz odsłaniamy karty: dwanaście spotkań pierwszego semestru, łączących wykład, projekcję i dyskusję. Pierwszy semestr zostanie ułożony w duchu rozmowy między epokami. Obok siebie pojawią się filmy przedwojenne i współczesne, klasyka Polskiej Szkoły i kino transformacyjne, dramaty historyczne i dystopijne science fiction, dzieła reżyserskich gigantów i krótkie formy eksperymentalne. Myślimy o Akademii jak o dwusemestralnym laboratorium porównań. Będziemy łączyć tytuły w pary poza chronologią, aby wydobyć rozmowę, którą polskie kino prowadzi samo ze sobą: między przedwojenną wrażliwością a dzisiejszym językiem, między klasyką a formami krótkimi. Taki układ otworzy ścieżki interpretacji i uczyni przegląd bardziej przystępnym, proponując widzom żywą sieć odniesień i nawiązań.

Mikołajki w KNH – weekend dla małych odkrywców Data: 6–7 grudnia 2025Miejsce: Kino Nowe Horyzonty, Wrocław Rodzinne seanse i świąteczne aktywności Mikołajki mają w sobie magiczny wpływ na dziecięcą wyobraźnię. W pierwszy weekend grudnia zapraszamy do Kina Nowe Horyzonty na rodzinne seanse i wspólne aktywności, które pozwolą spędzić ten czas spokojniej, cieplej i – przede wszystkim – razem. W sobotę i niedzielę przygotowano zestaw filmów dla najmłodszych widzów i ich rodziców, podczas których wspólne kino staje się okazją do całkowitego zanurzenia w opowieści i przeżywania jej całym sercem. Seanse pełne przygód i świątecznego ciepła Na dużym ekranie czekają: Przedpremierowa „Magiczna Gwiazdka zwierzaków” – zestaw krótkich animacji z różnych stron świata, idealny dla młodszych dzieci i rodziców, którzy cenią kino jako miękkie otulenie. „Święta z Astrid Lindgren” – pełne radości spotkanie z bohaterami uczącymi troski i bliskości w świątecznym czasie. Animacje i historie dla starszych dzieci: Mikołaj i ekipa, Mysz-masz na Święta, Zwierzogród 2, kinowa odsłona Binga. To weekend, w którym każdy znajdzie coś dla siebie – niezależnie od wieku i tempa codzienności.

Przegląd Nowego Kina Rumuńskiego 2025 we Wrocławiu Data: 4–7 grudnia 2025Miejsce: Kino Nowe Horyzonty, Wrocław Hołd rumuńskiej Nowej Fali Dwadzieścia lat temu rumuńska Nowa Fala zdobyła międzynarodowe uznanie, a film Cristiego Puiu „Śmierć pana Lăzărescu” zdobył nagrodę Un Certain Regard w Cannes, zwracając uwagę na wyjątkowych rumuńskich twórców. Tegoroczny przegląd oddaje hołd temu ponadczasowemu obrazowi i jednocześnie prezentuje najlepsze nowe produkcje rumuńskiego kina, które dotąd nie były pokazywane w polskich kinach. W programie znajdują się zarówno filmy pełnometrażowe, jak i krótkometrażowe, nagradzane i doceniane na międzynarodowych festiwalach. Wybrane filmy pełnometrażowe „Nowy Rok, który nigdy nie nadszedł” (2024), reż. Bogdan Mureșanu „Rodzina Moromete. Ojciec i syn”, reż. Stere Gulea „Nasty”, reż. Tudor Giurgiu, Cristian Pascariu, Tudor D. Popescu „Najeźdźcy” (Grand Prix Warszawskiego Międzynarodowego Festiwalu Filmowego 2024), reż. Teodora Mihai „Śmierć pana Lăzărescu” (2005), reż. Cristi Puiu – 20 lat od premiery Blok filmów krótkometrażowych Happy – reż. Mara Cohn Networking – reż. Marian Fărcuț WTF Luci – reż. Paul Radu Nieodebrane połączenia – reż. Andreea Păiș Babcia Brândușa – reż. Ada Dumitru Harmonogram pokazów 4.12, godz. 18:00 – filmy krótkometrażowe 4.12, godz. 20:00 – „Nowy Rok, który nigdy nie nadszedł” 5.12, godz. 18:00 – „Rodzina Moromete. Ojciec i syn” 5.12, godz. 20:30 – „Nasty” 6.12, godz. 18:00 – „Najeźdźcy” 7.12, godz. 19:30 – „Śmierć pana Lăzărescu”