Najważniejsze informacje (kliknij, aby przejść)
Wyjątkowy, pięknie zaprojektowany festiwal
Forum Musicum to festiwal, który od lat programuje Tomasz Dobrzański, znakomity specjalista w dziedzinie muzyki dawnej, założyciel wrocławskiego zespołu Ars Cantus, multiinstrumentalista (m.in. świetny flecista).
Ta skromna impreza, która odbywa się w wakacyjnym czasie, ma w kolejnych edycjach niezwykle wysublimowane programy, a szef artystyczny kieruje uwagę słuchaczy na wiele aspektów, jakie zajmowały kompozytorów i artystów w minionych wiekach.
W poprzednich latach śledziliśmy m.in. odsłony Forum Musicum poświęcone kulturze stołu, kulturze miast, skarbom muzyki polskiej, dziełom kompozytorek kobiet, których wcale nie brakowało w epokach przed romantyzmem.
W tym roku zapowiada się opowieść o docieraniu do granic i ich przekraczaniu, a program zdominują utwory instrumentalne.
„Od końca XVI wieku prym w przełamywaniu estetycznych barier wiodły instrumenty. Wykonywana na nich muzyka stawała się coraz bardziej niezależna od twórczości wokalnej. Jej kształtujący się dopiero idiom poszerzał horyzonty dźwiękowej wyobraźni epoki” – podkreśla w zapowiedzi festiwalu Tomasz Dobrzański.
Koncerty Forum Musicum – czego posłuchamy?
1.08, godz. 19.00, NFM, Sala Czerwona
Sławomir Zubrzycki zagra na zbudowanym przez siebie instrumencie viola organista, który zaprojektował sam Leonardo da Vinci.
„Tak dalece przypomina dźwięk violi da gamba, jak jednocześnie nie przypomina jej swoim wyglądem. Jest w zupełnej opozycji do siebie. Pamiętam, że kiedy odwiedzali mnie w domu pierwsi słuchacze prosiłem rodzinę, aby obserwowała, jakie są reakcje.
Ludzie widzieli instrument, ale szukali brzmienia gdzie indziej, rozglądali się po pokoju, jakby nie wierzyli, że dźwięk wydobywa się z pudła rezonansowego przywodzącego na myśl klawesyn” – opowiadał w rozmowie dla wroclaw.pl Sławomir Zubrzycki.
W programie utwory kompozytorów ze szkoły franko-flamandzkiej. W czasach działania tych kompozytorów granica między twórczością instrumentalną a wokalną była płynna.
Nie zabraknie także renesansowych tańców, między innymi z tabulatury Jana z Lublina. Wysłuchamy także utworów Francuza Marina Marais – największego wirtuoza violi da gamba na dworze Króla Słońce, Ludwika XIV.
2.08, godz. 12.00, NFM, Sala Kameralna
The Medievals, czyli polski zespół interpretujący muzykę średniowiecza.
W programie nie zabraknie utworów anonimowych – sefardyjskiej „Durme, Durme” czy staroangielska „Miri it is while sumer ilast”, popularnej rymowanki „Ai vis lo lop”.
Będą mistrzowskie virelais samego Guillaume’a de Machaut – mistrza XIV-wiecznej Francji, słynne „Cantigas de Santa Maria” z trzynastowiecznego zbioru pieśni religijnych z XIII wieku, napisanych w języku galicyjskim i skomponowanych na dworze króla Kastylii i Leónu Alfonsa X Mądrego.
2.08, godz. 19.00, Oratorium Marianum
W wykonaniu formacji Stylus Phantasticus, którego członkowie pochodzą z Argentyny, Niemiec i Francji, posłuchamy fantazji-suit przeznaczonych na niewielkie zespoły przez takich twórców, jak William Lawes, John Jenkins czy starszy od nich Giovanni Coperario.
Na zakończenie natomiast pojawi się dorobek Dietricha Buxtehudego, którego dzieła tak fascynowały Johanna Sebastiana Bacha.
8.08, godz. 19.00, Sala Wielka Ratusza
Podczas koncertu włoskiej grupy Castello Consort zabrzmią canzony (wywodzące się z kompozycji wokalnych) oraz sonaty (pochodzące od canzony).
Co ciekawe, pięknym polskim akcentem wieczoru będą dzieła barokowego kompozytora polskiego Adama Jarzębskiego, który między innymi dzięki podróży do Włoch doskonale znał najnowsze wzorce stylistyczne.
9.08, godz. 19.00, Stary Refektarz przy Klasztorze Dominikanów
Ensemble Pampinea, specjalizują się w muzyce średniowiecza i renesansu, wykonają, oprócz anonimowych, kompozycje takich twórców, jak Matheus de Perusio, Solage, Jacob Vaillant, Johannes Symonis Hasprois, Petrus Fabri czy Antonello da Caserta.
Festiwal Forum Musicum 2026 – bilety
Są jeszcze ostatnie bilety na koncerty w cenie 15-55 zł. Kupimy je w kasie NFM bądź online.
