Teatr Netvor pt. „Szara strefa” [spektakl]

Jak wojna wpływa na tożsamość? Co dzieje się z człowiekiem, gdy musi dokonywać trudnych wyborów, a codzienność staje się walką o przetrwanie i prawo do bycia sobą? „Szara strefa” Teatru Netvor to poruszający spektakl o samoakceptacji, wolności jednostki i poszukiwaniu własnego głosu w świecie pełnym społecznych norm, konfliktów i sprzeczności. Premiera odbędzie się 19 listopada w Studiu Na Grobli Instytutu Grotowskiego.

Między osobistym doświadczeniem a antycznym mitem

Punktem wyjścia dla warstwy dramatycznej są wywiady przeprowadzone z osobami queerowymi, kobietami oraz osobami heteronormatywnymi z doświadczeniem wojskowym. Ich historie i perspektywy splatają się z archetypami znanymi z mitologii greckiej: Achillesem i Patroklosem, Ateną, Ariadną oraz Minotaurem.

Twórcy podejmują temat tożsamości i jej przemian w obliczu kryzysu. Inspirując się również starożytnymi dramatami, stawiają pytania o granice odwagi i poświęcenia, płynność ról społecznych, sprzeciw wobec władzy oraz przekraczanie narzuconych norm. „Szara strefa” przedstawia samoakceptację nie jako osiągnięty raz na zawsze cel, lecz jako nieustanną drogę – poszukiwanie siebie pomiędzy tym, co odziedziczone, a tym, co świadomie wybrane.

W spektaklu osobiste świadectwa spotykają się z uniwersalnym językiem mitu. Dzięki temu opowieść o doświadczeniach konkretnych osób zyskuje ponadczasowy wymiar, a tożsamość ukazana zostaje jako coś, co nieustannie kształtuje się w relacji z otaczającym światem.

Ciało jako język opowieści

Warstwa performatywna spektaklu opiera się na łączeniu odmiennych estetyk i języków ruchu. Drag show spotyka się z kontemplacyjną formą butō, voguing z ekspresją Tecktonika, a psychologiczny realizm z ruchem autentycznym i improwizacją. Zderzenie tych konwencji tworzy sceniczną przestrzeń, w której ciało staje się głównym nośnikiem emocji i znaczeń – pozwala wyrazić to, co nie zawsze daje się opowiedzieć słowami.

Za reżyserię i reżyserię światła odpowiada Mariia Lisovska, a dramaturgią i zbieraniem wywiadów zajęli się Mariia Lisovska, Nadiia Khrapenko, Vasylyna Martseniuk, Vladyslav Nesterchuk i Yoki Ziemnicki. Na scenie wystąpią Vasylyna Martseniuk, Vladyslav Nesterchuk, Yoki Ziemnicki i Stefaniia Cherba.

Spektakl powstał na podstawie performansu, który zdobył I miejsce podczas Ponaduczelnianego Przeglądu Performansu w 2025 roku. Nagrodą była możliwość rozwinięcia pracy w pełnowymiarową realizację teatralną. W przedstawieniu wykorzystano fragmenty wywiadów, „Antygony” Sofoklesa, wiersza Maksyma Kryvcowa, tekstów Łesi Ukrainki oraz teksty własne twórców.

Informacje organizacyjne

• Data: 19 listopada 2026 r. (czwartek)

• Godzina: 19:00

• Miejsce: Studio Na Grobli Instytutu Grotowskiego

• Czas trwania: 90 minut

• Wiek: 16+

Wstęp wolny, obowiązuje bezpłatna wejściówka.

Uwaga: spektakl zawiera bodźce sensoryczne i treści wrażliwe: niepełną nagość, tematykę wojny i przemocy oraz drastyczne opisy.