Linoryt - zajęcia stałe w CBK Fama

Linoryt to technika graficzna, w której obraz rodzi się z linii, plamy i kontrastu. Każda odbitka jest efektem uważnej, przemyślanej pracy, a sam proces łączy rysunek, rzemiosło i sztukę grafiki warsztatowej.

Podczas zajęć poznamy wszystkie etapy tworzenia autorskiej grafiki – od szkicu i opracowania kompozycji, przez wycinanie matrycy w linoleum, aż po ręczny druk. Nauczymy się myśleć graficznie, pracować z sylwetą, rytmem i fakturą oraz odkrywać ekspresyjny potencjał czerni i bieli. Linoryt daje szerokie możliwości twórcze. Odbitki można wykonywać nie tylko na papierze, tworząc kartki, plakaty czy grafiki, ale także na tkaninach – projektując autorskie torby typu shopper, dekoracyjne tekstylia oraz nadruki na odzieży.

Poznamy również zasady tworzenia linorytu wielobarwnego i dowiemy się, jak z kilku matryc powstają złożone, wielowarstwowe kompozycje. Każdy uczestnik stworzy własne matryce oraz serię unikatowych odbitek. Gotowe prace będzie można oprawić, podarować bliskim lub wykorzystać we własnych projektach artystycznych.

Kurs jest odpowiedni dla osób początkujących. Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie plastyczne – liczą się ciekawość, chęć pracy ręcznej, uważność i otwartość na odkrywanie nowych sposobów twórczej wypowiedzi.

Informacje szczegółowe

• Czwartki, od godziny 14:00 do 16:00,
• Cena: 200 zł/4 x miesiąc,
• Zajęcia są przeznaczone dla osób w wieku od 16. roku życia i odbywają się w Laboratorium Sztuki, na III piętrze.

O prowadzącej

Julia Novikova Zdjęcie Julii Novikovej w fartuchu artystycznym. Artystka, ceramiczka, ilustratorka i pedagożka. Ukończyła Białoruską Państwową Akademię Sztuk, na kierunku projektowanie graficzne. Jej droga artystyczna rozpoczęła się od rysunku i akwareli. Z czasem dołączyły do nich malarstwo temperą, akrylem i farbami olejnymi, kolaż oraz ceramika.

W Mińsku prowadziła własną pracownię ceramiczną, w której organizowała warsztaty ręcznego lepienia z gliny i kolażu, a także przygotowywała młodzież do egzaminów wstępnych na Białoruską Państwową Akademię Sztuk z zakresu rysunku akademickiego, malarstwa akademickiego, kompozycji formalnej i teorii koloru.

„Twórczość jest dla mnie przede wszystkim sposobem na uważniejsze patrzenie – zarówno na siebie, jak i na otaczający świat. Inspirują mnie kolor, światło, formy obecne w naturze, faktury oraz ich nieskończone wzajemne relacje. Dlatego podczas swoich zajęć chcę nie tylko zapoznawać uczestników z materiałami i technikami artystycznymi, lecz także rozwijać uważność, wrażliwość na kolor i kompozycję oraz budować pewność we własnym języku twórczym. Jestem przekonana, że tworzyć może każdy – niezależnie od wieku czy wcześniejszego doświadczenia. Najważniejsze są ciekawość, otwartość i gotowość do próbowania nowych rzeczy. Zależy mi na tym, aby moje zajęcia były przestrzenią, w której można bez pośpiechu uczyć się, eksperymentować, popełniać błędy, odkrywać nowe możliwości i czerpać radość z samego procesu tworzenia”.